徐悲鸿 大师价值今几许?

徐悲鸿(1895-1953)是中国少有的被授予“人民艺术家”称号的画家，也是最为普通大众熟悉的近现代绘画艺术大师，他的一生对绘画执著追求，曾经常留学法国巴黎，绘画艺术融会中西、贯通古今。其即擅长动物、花鸟、人物画，又兼长于油画、素描、书法和绘画理论，同时也是中国现代美术教育的创始人之一。徐悲鸿一生创作了数千件中国画、油画和素描作品。北京徐悲鸿纪念馆收藏着他各个时期的作品一千余件，其他作品散见于香港、台港、东南亚及世界各地的私人收藏，还有数十件油画精品毁于战乱。在艺术品市场中徐悲鸿作品也经受了半个世纪的历史沉淀和时间的考验，直至今天高价频现。 中国画方面，徐悲鸿取法西方古典写实绘画，力倡用“写实主义”改造中国画，主张应以“古法之佳者守之，垂绝者继之， 不佳者改之，未足者增之，西方绘画之可采者融之”，对中国近现代国画艺术产生了深远影响。 马是徐悲鸿一生中最爱描绘的题材，其笔下的马被赋予了充沛的生命力。如今的拍卖市场上，徐悲鸿单匹马的价格已达数十万元，即使单匹回头和吃草马也常常在10万元以上，上百元的作品逐渐增加。2005年11月，广州嘉德更是以313.5万元人民币的高价拍出徐的一幅《立马》，再次刷新了其单匹马市场最高纪录。2005年5月在纽约佳士得，《古柏双骏》以975万港币的高价落槌，成为徐氏马题材的第一高价。 除马的题材外，徐悲鸿也常画其它的动物，比如主要有鸡、喜鹊、麻雀、雄鹰、灵鹫等。在动物画中，鹅、猫、雄狮是徐悲鸿不会轻易为之的画题。既便为之，在当时也很少有人得到，主要是他赠与挚友与学生，因此市场上流通的作品不多，而一旦杰作出现则价格不菲。以狮子题材为例，今年11月份，上海国拍上的拍的《狮蛇图》以264.62万元人民币成交；刚刚结束的香港佳士得的秋拍中也以437.6万元人民币的高价拍出徐的一幅《醒狮图》。 相比徐的其他题材而言，其人物画最为稀少，而正是为数不多的人物画屡屡刷新其拍卖成交价格的纪录。徐悲鸿的人物画，深受西方历史画的影响，以深刻的思想内涵和形神兼备的形象开拓了中国画创作的新领域，如《巴人贫妇》、《巴人汲水》、《愚公移山》等都可以说是中国的历史画。今天这些人物作品被视为中国美术史上不可磨灭的一笔，也是最能体现徐悲鸿一生绘画追求的题材，也成了价值连城的国宝，因此，市场上一旦出现徐悲鸿的人物精品，便必定是高价成交。 提及徐悲鸿的油画艺术，首先想到的便是素描。徐悲鸿早年留学法国，在法国求学期间，异常的勤奋刻苦，每天花在创作上的时间可以达到二十小时，从那时直到回国后数年任职中央美术学院期间，徐悲鸿贸下了大量的素描作品。在徐悲鸿看来，素描有如自然科学中的数学一样，没有素描就没有正确的造型，没有造型则没有美术创作。素描是绘画的基础，亦是创作的源泉。2004年秋拍北京翰海推出了一组名为《巴黎岁月——徐悲鸿早年素描》的作品集，共116幅，最终也以220万元的价格成交。 徐悲鸿的油画创作是其异于同时代画家的一大特色，但由于其油画作品创作量较少，经过战争和各种政治斗争幸存下来的作品更少，最后能够注入拍卖市场的就屈指可数了。故而一旦有代表性的油画作品出现，市场的反映可想而知。同其国画作品一样，人物题材也是其油画作品中的精品。如《田横五百士》、《奚我后》、《九方皋》等都是以历史或神话故事影射现实的主题性创作，这些作品构思严谨，场面恢宏，人物众多，刻画深入，集中体现了他的爱国主义和人道主义创作思想，代表着他一生的主要创作道路。2001年《风尘三侠》在佳士得拍卖会上受到了海内外藏家的青睐，以664.5万港币的价格拍出，创下了当时中国油画作品拍卖的市场最高价；2002年中国嘉德秋拍以286万人民币的成交价拍出油画《凭桌》；2003年广州嘉德以599.5万元成交价拍出其祼体女人画《浴》。尤其是在今年北京保利秋拍中，徐悲鸿画于抗战时期的《珍妮小姐画像》成为当时最令人关注的拍品之一，这件作品是徐悲鸿专程为当时比利时驻新加坡副领事勃兰嘉创作的，由于其历史和艺术双重的价值，拍卖公司拍前估价就在2000万元人民币左右，并最终以2200万元人民币高价成交，成为徐悲鸿也是中国油画拍卖的第一高。 徐悲鸿画作的拍卖价格如此之高并非是突如其来的，在此之前是早有“预兆”和“铺垫”的。2004年11月8日中国嘉德以880万元的成交价拍出徐悲鸿的《十二生肖册页》，刷新了其画作的最高成交价，第一的宝座还没有坐热，就被北京翰海推出的《巴山汲水》以1650万元的成交价给抢走，一个月后，北京荣宝推出的《九州无事乐耕耘》更是以1705万元的成交价夺得此宝座，而比画在8年前嘉德的拍卖的最高价，其增值幅度如此之大，不禁令人惊叹。就这样，在2004年的秋拍中，保持了3年的徐悲鸿画作最高成交经历了三次大更迭。据北京保利油画部主管介绍，徐悲鸿的艺术地位决定了这个价格的合理性，其油画在市场上是非常难得一见的，而且他的作品大部分在博物馆里，来自民间、流传有序又保存相当完好的更是罕见。近几年，徐悲鸿的油画成交额大约以每年50%的涨幅上升，加上近一年来内地油画市场的急遽升温，升到这个价格也很正常。市场上如此凶猛的上升势头，其油画精品《珍妮小姐画像》拍出“天价”也应在情理之中。 就近5年来国内十大拍卖公司的成交情况看，在其画作成交价的前10名中，国画与油画所占的比例为7∶3。其国画作品共有544件作品上拍，成交392件，成交率在72%左右，每平方尺的均价为68.5万左右。不难发现，徐悲鸿成交价的前十名画作有着一个共同的特点即皆为“鸿”图，这一点也符合中国书画拍卖市场的规律，即一般情况下，同一艺术家作品的尺寸越大，其价格就越高，“以尺寸大小论英雄”。 综合近5年来各方面的拍卖数据，我们可以发现徐悲鸿国画和油画平均价格的一些变化趋势。国画方面，在2001年的春拍上，其国画作品每平均价格达到一个新的高峰，尤其在6月份每平方尺的均价达10.9万元左右，而在2000年的春拍上，其国画作品每平方尺约为4万元，2001年至2003年秋拍之前这段时间，其国画作品平均体格的变化波澜不惊，整体呈上扬势，其间也有过2002年底每平方尺约12.4万元的小高峰。直到2003年秋拍，其国画作品的平均价格才达到了一个新的高度，尤其是2003年底达到了每平方尺约15.5万元的新纪录。2004年至2005年间，其国画作品平均价格的变化幅度较大，但整体亦呈上升趋势。2004年春拍是这期间其国画平均价格的一个低谷，而到了秋拍其平均价格则迅速回升，尤其在10月份其平均价格达到了28.7万高价。2005年的上半年其平均价格双有所回隆，而10月份以惊人的速度攀升至每平方尺46.6万元的新高峰。 相比国画而言，由于油画的上拍数量较少，所以其平均价格的变化较为明显，其变化趋势也较难把据。整体说来，2001至2005年间其油画每平方尺均价的变化经历了三起三落，但整体亦呈上扬趋势，且高价频现。 值得一提的是，徐悲鸿的绝大部分精品力作被收藏于徐悲鸿纪念馆及有关机构，像前面提及的《珍妮小姐画像》、《九州无事乐耕耘》、《巴山汲水》、《古柏双骏》等佳作实属少见。而目前在市场上流通的画作以应酬之作居多，这些作品画的相对简单，尺幅也不大，其市场价格自然难与《珍妮小姐画像》等画作的价格相提并论。 总之，在拍卖市场中，徐悲鸿作品作为拍卖市场的热点，其价格一直处高不下。已有的成绩充分证明了徐悲鸿的作品具有稳定而扎实的攀升根基，随着中国经济发展，本土收藏群体专业化、系统化的增强，徐悲鸿作品还会有极大的上涨空间。我们有理由相信，徐悲鸿画作市场价格还会有不俗的表现。