期待，本就蕴涵着激动

　　“eArts撼动地球”LED手机互动 “eArts撼动地球”LED手机互动是世界首创的一个利用LED屏幕、互动装置、手机、网络、蓝牙、短信、彩信和公众为一体的超大型互动装置。结合空中地面、屏内屏外、虚拟真实，让公众体验艺术、互动、游戏、在场和在线的精彩视觉冲击。 地上部分：在徐家汇港汇广场正门的地面上，用投影机投射出上海市的卫星地图，在图片区域中间设置一片感应区。玩家在这个区域内移动，通过感应和后台电脑的处理，呈现出卫星地图在脚下相应变化的情景。 空中部分：借用徐家汇商业区美罗城球状LED屏幕、港汇广场似正方形LED屏幕和东方商厦矩形LED屏幕，同时利用参与者的手机互动，向热点地区传送信号和图片，参与体验精彩的视觉内容和生动的互动游戏，将空中地面、屏内屏外、虚拟真实综合到一起。 大型互动装置“eArts撼动地球”创作团队专访 能否介绍创作这个作品的灵感来源？ 答：我觉得这些作品完全是集体创作的结果，每个人在创作的过程中都拿出了很多好的想法。具体的灵感来源的话，还是“来自于生活”。我们喜欢吃麦当劳，每天面对着一个19吋的小盒子，于是乎工作，学习，恋爱，喜怒哀乐的70％都在上面；我喜欢玩任天堂红白机时代的简单游戏；打开电视就是铺天盖地的购物节目，等等。这些构成了我接触到的生活，这也许就是“灵感”的来源吧。 这样大型的全方位互动电子艺术以前出现得多吗？有没有担心，到了现场缺乏足够的观众互动造成作品完成不了的尴尬？ 答：当代艺术领域很多艺术家做大体积作品，从包裹建筑物到巨大的光影作品。这种作品其实和大部分观众有隔阂。这次我们的作品是想让大型作品能和观者产生直接交流，这种交流采用一种大家都习以为常的方式，在一个人人又都习以为常的地方开始，在人们熟知的一个地段突然出现这样巨大的一件不熟悉的东西，这种吸引力还是巨大的。互动艺术最大的一个特点就是公共性，能够让更多的人参与到作品中来当然是我们的期望，不太担心现场缺乏足够的观众。 这个作品似乎致力于一种跨界的体验，将虚拟和真实、电子世界和商业文明的景观对接起来，那么艺术家做这个作品的最终目的是什么？或者说，预期是什么？ 答：艺术家不再以大众或商业化为假想敌，而是对艺术本体和社会本体提出问题，并对问题作学术判断和归纳，公众同样对这个结果作出自己的反应。于是艺术家们和大众产生了一种有机的互动，以促使艺术的向前发展。这是一种新机制的建立，它使得以前二元对立方式里的暴力性得以根除或很好的避免。二元对立有一个严重的问题，就是在一定程度上这种对立其实把艺术和大众之间的关系拉大，成为小圈子里面的局部战争。所以现在看来这种二元推进理论应该到结束的时候了，取而代之的是一种平等的、非暴力的推进机制，而且这种机制可以最大可能性地和社会产生互动，在这种不断互动中推进艺术向前发展。 阐释始终是片面的，艺术家的提问却有很多可能性。在这里面批评家和艺术家、艺术家和大众的关系是和谐的，权利是共享的。这样一种良性的运作机制就产生了。 在西方，此类大型互动电子艺术的一般状况是怎么样的？您认为，电子艺术的发展方向是什么？尤其是大型互动电子艺术作品。 答：由于牵扯到太多的技术类型，现在的电子艺术作品特别是大型互动电子艺术作品变得越来越复杂，不可能由单一艺术家完成，于是团队就是必不可少的了。我觉得在新媒体艺术领域中中国艺术家和国外的艺术家并没有很多人想象的那种巨大差距。从环境上来说，做这样一件庞大的作品，需要动用的人力、物力、财力，以及各方面的协调力量相当巨大，所以在国内遇见的问题在国外也会同样遇到。至于我不太去考虑电子艺术的发展方向这个问题，因为我总有一天会看到它的发生，因为这种等待本身就有一种激动在里面。 其他作品介绍 原创互动装置《火球》———杜震君 装置《火球》是一个外形为球形的半透明膜体剧场，内置燃点温度感应器。观众在剧场内可随意点燃感应点火头，引发火焰“喷射”。火焰将由小变大直至穹顶，持续约2分钟后转换成浓烟，此时可再次引发火焰。参与的观众越多，火球燃烧得越旺盛，持续时间也越久，直至火焰“喷射”环绕整个穹顶，成为真正的“火球”。 原创互动装置《迷宫》———温京博徐文恺徐佳扬 装置《迷宫》是“吃豆子”游戏的真人互动版。在灌木搭建的迷宫墙内，努力吃掉“豆子”的参与者奔跑在真实的迷宫里，同虚拟的投影怪物斗智斗勇。在规定时间内吃完所有的豆子即获胜，被怪物抓住则失败。 原创互动装置《玻璃屋》———青鸟新媒体艺术 装置《玻璃屋》意为参与者在充满童趣的玻璃屋里做游戏，内有各种玩具。当手机实时互动时，将“电子耳朵”放进口袋，则可以体验到在虚拟园林休闲小憩，和玻璃屋里的虫儿和谐共唱，吹动记忆的风车带走蒲公英的盛放，与泰迪小熊嬉闹，甚至可将心仪的鱼儿发送到朋友的手机上，实现异地同景互动。