从1995年至今，房地产行业和艺术市场都发生了翻天覆地的变化。80年代后期直到2001年，房地产行业基本上不是很景气，从2000年国家清理整顿土地以后，房地产业所呈现出的机会越来越大，很大的一批人在这一波浪潮中获利，无数的富翁诞生于房地产业。而艺术品市场在2003年以后也呈现迅猛发展的趋势。90年代至21世纪初，中国的艺术市场特别是当代艺术在中国本土还没有太多资金的支持，甚至有一点半地下的感觉，无论是民营企业家、私人捐赠者还是房地产赞助商，都对90年代末到2003年的中国当代艺术起过一些推波助澜的作用。由于当时中国当代艺术在孤立无援的情况下非常困难地做自我发展，使得来自房地产的支持就显得更加难能可贵了。
曾经在西安，以50万元的预算为海润国际开发豪华公寓项目“就掌灯”举办展会的策展人顾振清认为，“现在当代艺术很"有名"，不乏有一些地产商用当代艺术来做媒体放大。这主要吸引两种人，一种是对艺术有爱好的白领，一种就是能够买得起艺术品的有钱人。随着生活水平的提高，大家肯定会考虑生活质量和精神质量，精神需求的质量就是靠艺术的元素。因此美好家居的概念就不仅要有美好的家私、庭院，也包括墙上有一两幅很好的艺术作品，这也是现在有点见地的地产商利用艺术品做宣传的想法。”
艺术品评估委员会四川工作站主任谢世全认为，“国内的地产商能够完全放弃利益来资助公共事业的非常少。可能有一些地产商纯粹是为了文化艺术，但是大部分还是在想方设法帮助他的主业获取更好的效益。”
房地产介入文化艺术的多种形式
根据当前的状况，房地产介入文化艺术主要有几种形式：
第一，房地产商收藏投资艺术品。比如保利集团、万达地产成为一些拍卖会上的常客，频繁购买艺术品；深圳2007年末举办的冷冰川作品展，据统计买家中房地产老板占了80％以上。
第二，建立盈利或非盈利艺术机构，如拍卖公司、博物馆、美术馆等。1998年由地产商陈家刚投资并任馆长的上河美术馆，是中国第一家以收藏、展示和研究具有前卫性的中国当代艺术的美术馆，其规范的当代艺术收藏与展示模式，以及当代艺术与地产项目的互动模式，都成为当时的“范本”。还有1999年地产商邓鸿创建成都现代艺术美术馆，在年底举办“世纪之门”艺术展，成为西南地区当代艺术文化重镇。
2002年6月，由地产商张宝全投资的今日美术馆进入运营，试图按照国际美术馆规范介入文化产业，开始举办一系列艺术展览。南京广厦置业集团有限公司也投资建立了广厦美术馆。
第三，赞助艺术活动。2004年5月，“建成/未建成：矶崎新建筑展”在北京中央美术学院美术馆举办，随后在上海、广州和青岛进行巡展，这个外国著名建筑师的未建成设计展完全由以地产为背景的民间资本资助，即由上海证大集团、广州中信集团和青岛天泰集团赞助，并赞助了在四个城市的展览中的学术论坛。
第四，房地产营销项目和艺术展览的互动。“房地产艺术展”的创意起源于2001年，当时北京房地产开发公司SOHO中国有限公司的潘石屹请艾未未为该公司的首个大型项目准备一批永久收藏品。现在，随着全国的主要住宅开发项目迫切希望在销售新建房屋时通过展示当代艺术家的作品提高其声望，并增加物业的价值，房地产艺术展已经成为一种通行的做法。随着独立的策展人员和文化界人士加入到不同的房地产公司中，将房地产项目的推介与艺术展联袂举行这一模式已经成熟，并在不断发展。
房地产企业不管以何种方式参与文化艺术，公认的影响就是企业可以获得良好的口碑，进而提升企业文化和品牌效应。有批评家认为，“有些地产商并不热爱艺术，但迫于艺术在社会中的重要性和焦点位置，只好去面对。”地产商尽量把文化和艺术同他所从事的主业相嫁接，以此来帮助其主业。但顾振清表示，“地产商对艺术规律的了解还比较缺乏，有时候磨合会有一定的困难。”
谢世全向笔者介绍说，“成都有一家企业在做一个五星级酒店，准备在五星级酒店里做艺术博物馆。这有可能是一种投资，但做博物馆对他做酒店有很好的正面效果，做了酒店的增值服务，不管是对外的形象还是对企业文化的建设都有好处。”
冲破艺术创造和房产项目冲突的牢笼
当下的生活品质已被越来越多的人所追求，自然，地产商也想在居所上大做文章，比如请一些有名的建筑师和艺术家来设计建筑结构，甚至细致到园区的设计和房屋内的布局。但北京龙安华诚建筑设计有限公司总建筑师樊迺麟尖锐地提出，“现在大多数建设师根本谈不上艺术，他们做的只是建筑构造，很难上升到建筑艺术。现在的地产商比较聪明的是懂得一些词汇，从而形成卖点，这个卖点实际上是一种投机行为，而国内搞建筑创作的人往往是投地产商所好。建筑创作是五花八门的，世界上有名的大型建筑很难和商业挂起钩来，如果一旦和商品房地产开发直接挂起钩来，基本没有艺术可言。”
据了解，不同建筑有不同建筑的设计规范，建筑的设计一般会遵循一个通用方式，比如图书馆、办公楼、居住楼都各有自己通常的设计原则，在这个原则之下，当艺术家的创造和这些规范相冲突时，就只能作出让步。还有一种情况，艺术家的作品能否被社区大众所接受，也是需要面对的问题。
最明显的例子就是云南俊发地产的“成名作”——俊园，曾经所引起的巨大争议。当时，云南本土雕塑家罗旭为俊园小区设计环境雕塑，采取大胆的色彩、夸张变形的人体造型，给人强烈的视觉冲击。但是否适合放在俊园？当时就有两种截然不同的声音：赞同派认为罗旭的作品很美，充满了想象力和自由的气质，放在俊园会让住户感到骄傲和自豪；反对派认为罗旭的作品很恐怖——全是没有头的人物造型，放在社区里面会吓哭孩子，吓跑客人。最后由于反对的声音居多，这些雕塑最终没有落户俊园。
2004年8月，在宁夏兴建的“贺兰山房”是一个由12位当代艺术家设计建造的个性化实验建筑，是当代艺术家共同介入建筑界的尝试。
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