驻华韩国文化院举办“不见之展”艺术家联展

　　2008年8月23至9月13日在驻华韩国文化院举办《不见之展》艺术家联展，展览将可视的事物变得不可视，是将从未看到的事物呈现出来的展览。换句话说，这些出自于喜欢把粘土娃娃装置到出人意料之处的Ham Jin，和好似无心一般在白墙一端作画的张大力先生之手的作品，如果不经仔细观察，是很难被发现的。涌入中国现代具象画潮流的同时，我们也在探求像无法被推广的音响艺术一样的其他艺术领域。

　　一切都可以说成是怀疑视觉中心主义(Ocularcentrism)修辞学(即壮观、纪念碑性、窥视欲望)的审美多样性。所以说，展示空间不能是一般的演出展馆，而是“空空如也”之地。可视之物消失的孤寂韵味在视觉上暗示着社会的现实和艺术家的内心独白，这与蕴涵大量隐喻的中国现代美术是极为相符的。虽然贴有海报，可是在什么都看不到的展示厅中，也许会给人留下展示会被取消的印象，参观者也会感到困惑和神秘。但是，假如参观者积极的继续观察，那么在他发现作品的瞬间便会露出浅浅一笑;假如参观者具备现代艺术的专业鉴赏能力，那么潜移默化之间便可体会到这样一种态度——想要在一部表现实物渐渐逝去的矛盾的媒体作品中，过度分析艺术作品的莽撞的窥视态度。

　　《不见之展》的展示场地若依照视觉中心的思维方式，虽然可以说是承载于壮观的空空之地，但在这里，那些单凭视觉无法显现的作品通过触觉与听觉，不断向参观者提供观察和审视的空间，从这一点上看，展示会包涵了更多的内容。由此可见，展示会场并不是用纪念碑式的规模和英雄式的修辞学武装起来的白色魔方，而是跟随自己的心，去想，去感受的自由地。

　　参加本次展览会的作者们以开阔而具有深度的学术思想为基础，以对参观者的想象自由和信任为出发点，在不断涌现的新潮流和新趋势中选取具有独立精神和艺术潜质的作品。此次展览是

　　在中国最初涂鸦画家张大力、Ham Jin及互动媒体艺术(interactive media art)的技术帮助下，增进观众感性交流的Koh Chang-sun、Kim Dong-ho及实地装置艺术(site specific art)的协助下，负责采光的Oh Soon-mi、音响师Ryu Han-kil 、 颜峻 、储云的配合下顺利策划举办的。

　　此外，展示会将提供象形图手册，增加参观者的观赏乐趣;开幕式当天将邀请声音艺术家表演。

　　眼见为实未必真，信则见则感。