喻继高先生为我国当代杰出的工笔花鸟画家，他驰骋艺坛50余载，形成了繁盛充盈、丰实欢乐、典雅秀丽、风流蕴藉、雍容豁达、泱泱大度的艺术风格。其作品受到中外读者欢迎，享有国际知名度。喻继高先生的艺术经历是新中国一代艺术家的典型代表，他热情地为人民歌唱，刻苦勤奋，作品与时俱进。《中国书画》杂志称他是当代中国书画艺术界最具代表性的人物之一，其艺术成就构成了中国现、当代美术史的重要内容。据不完全统计，公开发行的印有其作品的各类出版物便过亿张（幅）。享有南喻（继高）北田（世光）的美誉。
喻继高先生1932年生于江苏铜山，1951年考入南京大学艺术系，1955年毕业于南京师范学院美术系，1957年参与筹备并调入江苏省国画院。求学期间受到绘画大师傅抱石、陈之佛先生亲授，对中国画有深厚感情，1959年后专门从事工笔花鸟画创作研究。曾任江苏省国画院副院长、中国美协理事、中国工笔画学会副会长、江苏省美协副主席。参加过全国第三、六、七、八、十、十一届美展，并被国家入选参加众多的国际性展览。在北京、广州、美国纽约联合国总部举办个展，联合国文委会颁发奖状，表彰他在中国传统绘画上的卓越成就和对世界文化交流做出的重要贡献。著有《喻继高画集》等40余部。
中国工笔花鸟画形成于六朝，到唐代已经相当发达，薛稷、边鸾、刁光胤等人是其中杰出的代表。五代时的黄筌对后世影响很大。由于皇帝的倡导，两宋的工笔花鸟画达到了高峰。元明清时代，因为文人画的兴起，工笔花鸟画开始陷入低谷。进入20世纪，陈之佛先生以自己的艺术实践，使工笔花鸟画再度崛起，并取得了突出的成就，成为现代工笔花鸟画的大师。作为他晚年惟一的入室弟子，喻继高先生几十年来一直在工笔花鸟画领域默默耕耘，取得了累累硕果，成为当代工笔画坛的佼佼者。陈之佛先生的许多作品，他都曾临摹过。许多人一辈子能跟一位名家学习过就算是难得了，更不用说大师级人物，从这一方面说，喻继高是非常幸运的。但喻继高毕竟是新中国成长起来的画家，欣欣向荣、蒸蒸日上的社会变化不可能不在其思想认识、作品中留下印记。特别是陈之佛仙逝之后，他又追宋法，承元意，与老师拉开了距离，形成他自己个人的面貌，主要表现在三个方面。
盛荷图
一是强调生活气息、时代特征。喻继高认为，生活是创作的源泉，没有生活，画画就成了无源之水，无本之木。为收集素材，他游版纳、登峨嵋、临东湖、览菏泽，长城内外，大江南北，无不留下其身影。喻继高写生并不是一味对景描摹，他在选择对象时，只关注那些让自己感动和有兴趣的景物，这样做的目的，就是能将自己感受到的东西，通过画面来感染观众。所以他的作品常见花枝摇曳，带露迎风，飞鸟鸣禽，声影交映，形象活泼而有情致，曲尽自然生趣。读者从喻继高的作品中看不到富贵气，也没有隐逸的江湖气。他的笔下少有珍禽异兽，奇花异卉，而是人们经常见到的一些花果鸟虫，这大概与他长期深入生活，坚持写生息息相关。除了重视深入生活，强调时代特征也是喻继高先生的艺术追求。从1972年创作的《荷塘鸭肥》到1976年的《梨花春雨》；从1982年创作的《红棉绶带》到1999年的《苍松瑞鹤沐朝晖》，无不打上鲜明的时代烙印。观者在充分领略其绘画魅力的同时，亦能感受到中国美术（特别是江苏美术）几十年发展的历程。
二是擅画大画。几十年来，喻继高先生为人民大会堂、钓鱼台国宾馆、国务院紫光阁、中南海接待厅、国家领导人办公室、天安门楼厅、全国政协、香港礼宾府等处绘制过数十幅巨制。喻继高的巨幅工笔花鸟画，气象博大浑厚，具有浓郁的民族特色，民族气派。每临创作，他精神倍增，激情四溢，以北方人特有的宽阔胸襟，揽人间鸟语花香入怀。作品中普遍洋溢着静气、雅气、秀气、古气、大气、逸气、书卷气，有强烈的感染力，观之常常令人情不自禁步入艺术境界且流连忘返。古往今来，在工笔花鸟画领域，很少出现大幅作品，擅长巨幅的名家也极为罕见，究其原因，巨幅作品易俗、呆、板、死，制作痕迹重。像喻继高巨幅作品那样能保持工笔画原汁原味，保持工笔画笔触的似乎不多见。
花鸟
三是讲究构图用色。喻继高在构图上恪守知白守墨的法则，善于营造无画处的妙境，景物的呈现尽量减弱深度感，折枝处理不作过多的重叠穿插。有了生活感受之后，通常是画出若干小构图，贴于墙上，充分考虑大小、多少、轻重、疏密、虚实、隐显、偃仰、层次等关系，反复推敲，做到增之不得，减之不能，方才定稿。努力做到一枝一叶不可移易，画成之后无懈可击，即使作尺幅小品，亦如狮子搏兔拼用全力。喻继高在画面色调的追求上倾向于清淡典雅，如《琼花交凤》、《双喜鸣春》、《玉兰黄鹂》、《香清溢远》、《莲塘情趣》等作品，以明净柔和之色，表现出格调高雅、清新空灵的艺术效果，雅而不薄，淡而不桔。
江苏画坛自傅抱石、陈之佛之后，形成了钱（松喦）、亚（明）、宋（文治）、魏（紫熙）、陈（大羽）、喻（继高）的格局，评论家称之为“新金陵八家”。他们以个性鲜明的艺术特色，艺术成就活跃于中国美术界。作为八家之一的喻继高先生在20世纪80年代作品就受到藏家青睐，北京荣宝、翰海、嘉德、中贸圣佳、新世纪、华辰、工美等拍卖公司均拍过其作品。1999年其作品最初的市场价为1500元／平方尺，2000年作品的拍卖价约4000元／平方尺，之后逐年增长为5500元／平方尺、7000元／平方尺、1万元／平方尺。2004年他的作品《瑞鹤迎春》在北京翰海当代中国书画专场拍卖会上以28.6万元成交，达到20901元／平方尺，在收藏家中引起反响。仅仅过了一个月，作品《新春颂》、《荷塘双鹭》在荣宝2004年大型艺术品拍卖会上分别以10.45万元和24.2万元成交。进入2005年5月，华辰拍出23850元／平方尺，6月荣宝拍出34370元／平方尺，11月，在亚洲大酒店举行的北京保利秋季中国当代书画拍卖会上《晴雪》经过数次角逐，最终以38万元落槌。特别是2005年5月，作品《春江水暖》被荣宝拍出44万元高价，达到54057元／平方尺，也创下了喻继高作品当初的市场最高价。
进入2006年，受大的经济环境影响，当代许多艺术品的价位普遍下跌，喻继高先生依然成为市场的领头羊之一，保持着相当高的价位，且相对稳定。本年度其咫尺团扇作品《双燕迎春》在荣宝拍出4.4万元。2009年又一幅团扇作品《双鸽牡丹》在北京匡时国际拍卖会上，拍出5.8万元高价。跨进2010年，特别是从秋拍开始，笼罩艺术品市场几年的雾霾逐渐散去。在市场一片欣欣向荣的状况下，喻继高作品再次显示出更加强劲的势头，跨过了10万元每平方尺的门槛。南京经典2011年春拍，《白羽醉凤》以690万元成交，创下了喻继高作品的新高，达到15万元／平方尺，此后一直徘徊在这个价位。2012年，艺术品市场再次进入深度盘整，在普遍萧条的情况下，喻继高依然保持一定热度，颇让人惊讶。主要原因为喻继高先生有着广泛的社会影响，不仅在学术界有影响力，在社会大众中间亦是如此，而影响力恰恰是影响价格的首要因素。其次，喻继高先生是现代工笔画的重要开拓者，继陈之佛先生和于非闇先生之后，是喻继高等几位优秀艺术家将工笔画这一古老画种重新发扬光大，成就了今天全国百花齐放的局面。他数量巨大的出版物成为中外读者学习中国画的范本，经久不衰，其中不少当初临摹者已成长为中国当代著名画家。
作为工笔画家，严谨的治学从艺作风决定了喻先生的作品数量低，物以稀为贵，自然关注的藏家众多。2008年《收藏界》杂志登出中国当代画家价格排行榜上，喻继高市场价位名列江苏画家榜首。另外喻继高作品中那种风格清雅的艺术魅力让一些藏家不肯轻易抛出，所以笔者有理由认为，现今市场上对其作品还没有充分认识，特别是在写意画统治画坛的大背景下，藏家对喻继高其人其艺还不甚了解，导致其作品还没有达到应有的价位。笔者相信，随着时间的推移，会有越来越多的藏家喜欢喻继高先生，其作品也会显示独特的价值和魅力。
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