【蓝顶艺术节】时玉玲：我们如何成为这个世界的一部分

    编辑：你是怎样关注到多媒体创作，又是怎样参与到蓝顶艺术节群落展独立策展活动，组织策划本次展览的？

    时玉玲：我在2003到2007年就读于中国美术学院。在我读书的期间，刚好是我们学校新媒体系初创的时期。当时的新媒体系是张培力老师任系主任，邱志杰、高世强等老师在系里任教。他们都属于中国新媒体艺术领域的开拓者。当时我们平时一起玩的好多同学校友在新媒体系，经常听到他们说他们的课程和作业，特别不一样。他们经常在学校里面做一些行为啊，展览啊，都比较有冲击力。所以，那个时候就觉得新媒体是一个很有魅力的媒介。我想，如果追溯我对新媒体的关注的话，可能最早的根源要从这里说起。

李琦 《副词1》

    后来，我到成都当代美术馆工作，在日常的展览工作中，对于多媒体接触还是比较多。尤其是今年我们馆里做过一个巴黎市立现代美术馆的录像艺术群展，当时展出了有二十多位上世纪90年代在世界舞台上很活跃的一批法国录像艺术家的作品。我们都知道法国有“新浪潮”，所以法国的录像艺术本身就有很深厚的文脉基础。我当时就是被这一批艺术家作品的魅力所触动，并借由那个展览，开始重新对新媒体艺术史进行梳理，同时开始关注到中国新媒体艺术的发展，和身边一批做新媒体艺术的朋友们进行更多的交流。慢慢地，我发现艺术媒介本身并不是特别重要，重要的是艺术家能够真诚地面对创作，自由地表达自己的想法。很多艺术家并不局限于媒介用什么，任何材料都可以成为作品的一部分。自由运用材料本来不是个稀奇的事情，但是在四川这个地方，架上绘画还是太强大了。艺术家也要面对生存和市场的压力，不光在四川，全国范围内的多媒体艺术相比架上绘画都比较小众。所以我就把注意力放在多媒体上面，希望可以发掘好的多媒体的艺术家，尽自己的微薄之力为他们提供展示的机会。

沈阳超《Dr. R的日记》灯箱部分2

    说到如何参与到蓝顶艺术节，我想首先得感谢你们蓝顶美术馆的丁奋起老师。我和他多年前在北京相识，一起参与一个全国性艺术大展的工作。后来大家又在成都碰面，经常保持联系和交流。有一次在一个艺术展览的活动上，我碰到他。他告诉我说蓝顶艺术节有一个独立策展的部分，独立策展人可以报方案，艺术节会免费提供场地，并给予一定的支持。当时我觉得这是一个很好的平台。我回去后就开始联系我身边做新媒体的艺术家，挑选合适的作品，然后报了方案给蓝顶艺术节。后来，就得到通知说我的方案过了。于是就有机会参与到了今年的蓝顶艺术节。

    在我选择的艺术家里面，有两位艺术家是四川美院毕业后去北京发展的，他们一直坚持在北京创作。所以展览的组织过程中，我也曾到北京与他们见面，和他们一起选择作品，并沟通展览的呈现方式。另外两位艺术家都是在成都的，我们就可以随时见面沟通。

    编辑：艺术家张晋为美国纽约大学理工学院化学博士，为何选择艺术，谈谈作品《蚂蚁过河》与作其职业背景、文化观念有着怎样的内在联系？

    时玉玲：张晋是化学博士这个事情我们一直都觉得很传奇。几乎每个刚认识他的人，都会问他为什么做艺术这个问题。他估计他可能已经被问了上百次了。其实他还在国内念书的时候，就是理科生中的文艺青年，有许多的思考，喜欢看哲学、文学书籍，关注音乐、艺术。虽然在那个时期，他的事业兴趣还是在化学实验上，但是内心的这种文艺情节是日后他走上艺术道路很重要的一个伏笔。后来到了纽约之后，作为一名文艺青年，他自然是花了很多的时间去逛博物馆啊，听音乐会啊。开始还是一种精神享受。科学研究到了越高的层次，所关注的点就越精细。所以这种化学实验对于张晋来说就越来越觉得不能够满足他的精神需求了。他尝试地写作。但是在异国的文化氛围中，写作反而让张晋觉得更沉重。于是，他尝试地用摄影来表达。摄影相对其他艺术的媒介来说比较容易把握，不需要经过多年的绘画基础训练。所以他当时就是想着用摄影这种方式来取代写作作为自己的一种表达手段。结果，没有想到一发不可收拾，他的摄影越做越专业，慢慢地就走上了艺术家的道路。他在摄影方面的成绩还是很瞩目，曾经获得了三影堂的摄影大奖。总的来说，就是一种表达的欲望，让张晋选择了艺术。就像所有的文学家、艺术家、哲学家一样，表达欲望是他们选择文艺道路的初衷。

张晋《蚂蚁过河No.2》

    张晋的作品非常地理性，我们可以看到作品具有一种秩序感，从构思的角度到实施的过程，都具有一种科学的秩序。我想这是他多年的科学实验训练的影响。他与那些经过专门的艺术训练的艺术家不同。比如像展览其他的几位艺术家，他们可能构思作品都是从一个意象，一个感性的点出发，然后慢慢地形成一个作品。而张晋是从对问题的思考开始，一步一步地去安排经营。这一点是他的一个优势，可以突破某些思维的限制。

    《蚂蚁过河》是他这次展览所展示的一组作品中的一件。他拍摄了一批植物，然后用X光片代替相纸进行一种实验。这些植物在X光片上看上去很抽象，很像是人体的血脉，也像是俯视大地上的河流。他假设了一只蚂蚁的视角去看待这些植物，就像在过河的蚂蚁，这是作品名称的由来。他近几年都在试图做媒介上的突破，比如他用X光片代替传统相纸，他尝试用装置的手法改变摄影的展示模式。

“蓝顶艺术群落开放展”独立策展活动
《我们如何成为这个世界的一部分》
策展人：时玉玲
参展艺术家：李琦、沈阳超、陶辉、张晋

布展现场1

布展现场2