陆至炀与他的抽象艺术作品——"象外之象"言有尽而意无穷

   当代抽象绘画在融入物象元素和想象空间的同时，必须克服由理性所带来的设计化、装饰化，必须要经由意象性的融合、萃取，只有意象才具有中国式的一种抽象成分，中国的意象美学，以少总多，以有限表现无限，以无形概括有形，它是理念的寄予，情感的蕴藉，是视觉语言和精神价值的综合体。所以艺术当代性的探索，也就是在抽象和意象中间楔入了新的方法论，朝向一种综合的、含蓄的、朦胧的状态发展，而非分离的、自我孤立的或东方主义的权力论述。
   陆至炀涉足研究抽象绘画多年，他的作品是在上述新的语境中发生、展开的，他秉承着中西融合之道，一面感悟西方绘画之真谛，一面整体、深入把握中国美学思想，近年来创出一批自由而抒情的带有意象取向的抽象性绘画。
   陆至炀的抽象绘画，色彩纯净，光影迷离，意境幽静、沉寂，引人走进一个超越了客观实体的超验的意象世界。其作品在变换复杂的空间构成和具有写意山水韵味的挥洒之间，虚静恬淡，朦胧幻化。以斑驳陆离的光影与肌理效果来隐现一种对宇宙的崇敬。其作品虽然采用抽象性油画的表现形式，却以澄怀观道的情怀达到物我交融的境界，展现着"象外之象"之美，言有尽而意无穷！
   海德格尔认为，一切艺术本质上是诗性的。艺术之所以富有魅力，是因为它的虚灵。就此而言，陆至炀有效地尝试道东西方两种艺术的精华的结合，作品自然与身心合一，呈现出动感、气韵，是与生命相关的事物，无时无刻不在发生着什么的东西，这与生活世界不可区分与割裂。
   抽象主义及抽象性艺术是现代主义的一项遗产，是因为他使艺术成为对神秘的、不可再现的深层自我的探索，或者成为神智论主张的终极实在的彰显。然而60年代后，随着整个社会向扁平化、景观化、传媒化方向发展，那种依赖形而上假定的抽象艺术走向衰落，后波普艺术、观念艺术占居了压倒性优势。但自然本体所存在的“形上世界”始终是不可以哲学逻辑来穷究的，因此而留给了抽象性的艺术与宗教。只要艺术家秉有纯粹的精神信仰，就有抽象艺术生存的土壤，这也是陆至炀带有意象取向的抽象绘画的价值与意义所在。

李洁琼
2015．04