策展人:周融荣
主办:中国油画学会 江苏省美术家协会 江苏省美术馆
承办:復言社
开幕时间: 2017年10月19日 下午2:30
展览时间: 2017年10月19日—2017年10月29日
展览地点:中国美术馆一层5号厅
开放时间: 9:00-17:00 (16:00停止入馆) 周一闭馆
展览地址:北京市东城区五四大街一号
金田
艺术简介:
1960年生于南京。
1987年毕业于南京艺术学院。
现为江苏油画雕塑院院长,江苏省美术馆艺委会副主任、创作中心主任,
江苏省美术家协会理事、油画艺委会副主任,中国油画学会理事,
中国美术家协会会员,国家一级美术师。
展览:
2013年 第十届中国艺术节·全国优秀美术作品展,山东美术馆
2013年 中华意蕴——中国当代油画巡展暨中国油画百年回望,广东美术馆
2013年 国风——中国油画语言研究展,大都美术馆
2013年 首届江苏省艺术展演月优秀美术作品展获美术文华奖,江苏省美术馆
2012年 2012中国油画艺术展,伦敦奥林匹亚展览馆
2012年 首届中国美术家协会会员油画、版画精品展,美林美术馆
2011年 艺术家眼中的当代中国——中国油画艺术展,关山月美术馆
2011年 人文江南——吾土吾民系列油画邀请展,浙江省美术馆
2010年 油画艺术与当代社会——中国油画展,中国美术馆,北京
2010年 第九届中国艺术节• 全国优秀美术作品展,广东美术馆
2010年 2010中国百家金陵画展﹙油画﹚,江苏省美术馆
2009年 第十一届全国美展 ( 版画) ( 水彩) 江苏省美术馆、盘锦市美术馆
2008年 第三届中国北京国际美术双年展,中国美术馆,北京
2008年 拓展与融合——中国现代油画研究展 中国美术馆
2007年 CCTV2006 中国优秀油画作品展播,中央电视台
2006年 世纪风骨——中国当代艺术名家双年展,中华世纪坛
2006年 远大杯第三届北京双年展资格提名邀请展,中华世纪坛
2006年 2006中国百家金陵画展﹙油画﹚ 江苏省美术馆
2006年 学术状态·中国当代艺术家邀请展,南京博物院
2005年 第二届中国北京国际美术双年展,中国美术馆,北京
2005年 大河上下——新时期中国油画回顾展,中国美术馆,北京
2005年 上海春季沙龙——中国意象油画展,上海春季沙龙
2005年 自然与人——第二届当代中国山水画• 油画风景画展,中国美术馆,北京
2004年 第十届中国美展 ( 油画),广东美术馆
2003年 第三届中国油画展,中国美术馆,北京
2001年 中国小幅油画作品展,中国美术馆,北京
2001年 金田画展 日本东京中国现代绘画画廊
2000年 中国当代绘画书法作品展,香港展览中心
1999年 第九届全国美展,中国美术馆,北京
1998年 中国国际美术年——当代中国山水画• 油画风景画展,中国美术馆,北京
1997年 第二届中国静物油画展,中国美术馆,北京
1997年 走向新世纪——中国青年油画展,中国美术馆,北京
1996年 首届中国油画学会展,中国美术馆,北京
1995年 首届中国风景油画展,中国美术馆,北京
1992年 中国油画艺术展,民族文化宫
金田的画仿佛随性所至,山川风物,无不简单明媚,心绪浑无事,游丝百尺长。但其中难以捉摸的张力从何而来呢?画架、佛像、游泳馆、自行车,日常倏忽交割到抽象,松弛而奇巧,不合理而合度,异想归于成熟的方法论。
生于艺术之家,在信息有限的年代,他早早开始探究现代艺术的原貌,构建清晰的自我认知。他意识到印象派到毕加索这一段在美术教育中是断档的;自己在平淡圆满的生活之下,可能会选择相对孤独的道路。三十余年的创作履历比社会履历惊人。
八十年代现实主义油画训练的基础上,他是有志于突破的年轻人之一,1985年的《边塞》和1992年《牵牛的农妇》,能看出印象派和后印象派的影子。这领先于环境,但尚有同龄人可比较 —— 85’运动以后崭露头角的先锋,此刻多在类似的模仿中。
到九十年代中后期,他吸收抽象与设计美学,面貌一变,起点只剩自己,由奔跑到徜徉。他放弃固定的明暗与边线,日益摆脱细节的束缚,形色的拿捏却渐趋精确,并始终未失去生活情境的营养来源。虽然屡获奖项,但他已离开技术赛道。
金田此次展出了他成熟的作品。拼接变形的空间将人引入跳脱的瞬间。以康定斯基(Wassily Kandinsky)为例,金田与一些变革者的相似之处是,他的空间不是为了容纳意义,空间就是主角。这类人不说教、少抒情,感性糅入思维架构。他们的世界是可共鸣的,也是可阅读的;他们改变观者的认知方式。金田令我们看到现代性在东方的一种发展可能。
中西合璧是个沉重使命,金田没主动背负,但通感开启了他的门径。他惯以饱和色留白,大块蓝、红、黄,沉静而生机勃勃。他回忆小时候学书法,林散之先生的话:“书写的时候,眼睛不一定要看着墨色,你看着空白部分,空白的地方好了,字也就好了”。作为业余吉他手和作曲家,他尤擅用色块表达韵律的流动。《两把吉他》里黑色乐手神似敦煌早期飞天,铺垫也许从十几年前在月牙湖绘制壁画开始。
相对他的高度,金田的画不算流行,情理之中。他思想与技术足够,但年轻时不作反叛姿态,现今也不兜售文化意象。他已至前人未到之处,但不会发言掷地,标新立异。数字与新媒体艺术方兴未艾,而他使用智能工具辅助创作多年,清晰地遵循神思与手绘的界线,这对新潮介质,也能构成启发。
这个时代开放而复杂,学术结论的权威逐渐缩减,共识尚未形成。金田以轻盈的方式到达:他是一个通过创作,得到自由的人;他分享了精神自由的川流入口。
——周融荣
作品欣赏
C 2011年我画孙中山130×130 2011 南京艺术学院百年校庆展特邀作品
C 春天的舞蹈81x81 2007
C 红色的画架130×100 2005 第三届北京国际双年展作品(2008)
C 黄瓜园之歌100×100
C 空间(松涛美术馆印象)194×130 2006 首届金陵百家油画展作品
C 两把吉它100x100 2007年获第六届江苏油画展学术贡献奖 小厅
C 两个人 100x100 2007 2012(伦敦)中国油画艺术展作品
C 晴窗100x130 2010 百家金陵油画展作品 获2013江苏省美术文华奖
C 去苏州工业园130x130 2008 第九届中国艺术节•全国优秀美术作品展作品
C 温暖的和声100×100 2013
C 亚维侬早餐81x81 2007
C 原中山东路少体校100×130 2008 人文江南-吾土吾民中国油画展作品
C 远方驿站162×130 2013
C_D 亚维侬的阳光100×130 2007 时代同行长三角美术作品联展作品
D 城市的边缘114×194 2009 江苏省美术馆收藏_D中间
D《回音》组画系列(2)100×200cm_大墙
D《回音》组画系列(3)100×200cm_大墙
D《回音》组画系列(8)100×200cm_大墙
D《回音》组画系列(10)100×200cm_大墙
D备 十一月的某一天100×130 2008
E 风之弦1 70x50 2017
E 风之弦2 70x50 2017
E 风之弦3 70x50 2017
E 风之弦4 70x50 2017
E 风之弦5 70x50 2017
E《晴窗》组画1 60x60 2016
E《晴窗》组画8 60x60 2017
E《晴窗》组画10 60x60 2017
E《星期天》组画-1 60×60cm 2016
E《星期天》组画-4 60×60cm 2016
E《星期天》组画-6 60×60cm 2016
E《星期天》组画-7 60×60cm 2016
E朗之诗系列2 50x70 2016
E朗之诗系列7 50x70 2017
E品 50x70 2017
E天窗 50x70 2017
G 天边130×162 2011 小厅G
彩云飘过(—)200x100x(5 )2017_单面墙
彩云飘过(二)200x150x(2 )+200x200 2017_单面墙