黄廷海，号流墨子，1944生，南京人，祖籍扬州宝应。早年师从傅抱石、亚明、邵洛羊、黄纯尧。曾求学于浙江美院。当代著名学者、画家、美术理论家，中国美术家协会会员，一级美术师，南京市文联专业画家，南京市美协副秘书长，文化部中国人民书画院研究员，中国水墨艺术研究院副院长，中国新南派山水画研究院院长，牛津艺术学院研究生导师，河北美院山水画高研班导师、教授，全国笫五、六、七、八届山水画大展艺委会委员。
其擅画山水、荷花，有“黄家山水”和“江南荷王”之誉，是金陵画派传人、中国新南派山水画的创始人和当代中国山水画坛的代表人物之一。先后获全国山水画展金奖、创新奖、优秀奖，曼谷中国画大展金奖，多伦多中国画大展枫叶奖，全国山水画展杰出成就奖等。1999年被中国文联授予中国百杰画家称号。2017年南京建立黄廷海艺术馆。
2012年，黄廷海应人民大会堂和中南海邀请，创作了巨幅山水画《江山永固水长流》《云涌江村好乾坤》《家住江南画屏中》等作品，深受好评。新华网评述道：“这是继傅抱石大师的《江山如此多娇》之后，当代山水画家奉献给人民大会堂的又一幅经典力作。”学术著作有《历代名家山水画要析》《南方山水画派》《黄廷海论画文集》《黄廷海新南派山水画研究》等。出版画册有《当代中国画名家艺术研究——黄廷海新南派山水画》《大家风范——黄廷海作品集》《全国高等美术院校教学范本》《黄廷海中国画集》等。
著作丰厚论古今 山水独创新南派
——记中国新南派山水画的开创者黄廷海
何勇
他以经典之作《江山永固水长流》从南京走进人民大会堂和中南海，成为国家最高殿堂画家。
他以崭新的学术思想和理念，承古出新，开创了当代中国新南派山水画。
他以学术和绘画上的杰出成就，成为当代山水画坛的代表人物之一。
宋文治称他是“江山代有英才出，独具意匠写云山”，刘勃舒称他是“画坛双栖流墨子，金陵山水又一家”。著名评论家、《美术》杂志主编尚辉说“他的学问、功底和胆识要高于一般画家。因此他对现代中国山水画有独到的思考和探索，并形成黄家图式，在当今山水画坛独树一帜”。
他就是当代杰出的山水画大家、美术理论家、我国新南派山水画的开创者黄廷海。
黄廷海是从南京走向全国的山水画大家，是当代为数不多的在绘画与学术研究上均取得了杰出成就的学者型画家，受到当代画坛的高度关注。许多研究当代美术史的专家、画家和媒体把他作为“袭古创今”的优秀典范，并关注和研究黄廷海现象。黄廷海以六十年的研究和积累，为中国画的学术研究增添了丰厚的理论成果。他以艰辛的探索和创作，为中国山水画开创了新南派。他的著述与新南派山水画为当代中国画史写下了浓重的一笔。可以说，黄廷海是当代中国画坛不可或缺的人物。他的艺术成就主要表现在两个方面。
一、学术深厚、著作等身的美术理论家
凡是绘画大师，必定在绘画及学术研究上皆有突出成就，如黄宾虹、潘天寿、傅抱石、李可染等，他们既是画家，又是理论家、思想家、学者。黄廷海的从艺之路正是朝着这一目标不懈攀登的。
黄廷海的第一部著作《历代名家山水画要析》，1984年由天津人民美术出版社出版，陆俨少题封，12万字。该书系统地叙述、分析了中国山水画的起源、成长和发展过程，并以此为主线，对历代山水画派、代表画家、经典作品作了精辟的阐述、分析。此书出版，轰动画学界，3万册被抢购一空。至今，北京大学、清华大学和美国加利福尼亚大学等高校仍将它作为美术学考研必修书，许多学者在作理论研究和论文时大量引用书中的学术观点，可见该书的学术价值和影响。由此奠定了黄廷海美术理论家的地位。
《黄廷海论画文集》是黄廷海的第二部学术著作，2001年由北京燕山出版社出版，是“中国当代学者文库”中的一部，22万字。该书是其已发文章的汇集，包括史论研究、名家评析、名画鉴赏、当代论坛、日记摘抄等，集中地反映了黄廷海的艺术思想和学术成果。
黄廷海的第三部著作《南方山水画派》，2002年由吉林美术出版社出版，14万字，是中国画派丛书中的一部。南方山水画派自五代南唐董源在金陵（南京）开创，经千余年的发展壮大，至今已成中国画中的一大流派，但却无一部研究该派发展史的专著。黄廷海填补了空白。2008年在南昌举办“董源国际学术研讨会”，黄廷海作为研究董源及南方山水画派的学术权威在会上作学术报告，令与会的海内外学者折服。
黄廷海的第四部理论著作《黄廷海新南派山水画研究》，2018年由中国文联出版社出版，系中国当代美术理论研究丛书之一及全国高校教材出版审定编委会指定教材，26万字，附黄廷海历年作品60幅、艺术活动照片20张。该书为大家学习、探讨和研究黄廷海新南派山水画的创新理念、审美特点、时代精神和艺术特色，提供了宝贵资料，并收录了国家画院、中央美院、中国艺术研究院等机构内专家的评论，对推动中国山水画的发展具有积极作用。
黄廷海还参与了《中国名画鉴赏辞典》《中国古代十大画家》《中国书画报名画欣赏》等十余部书籍的出版，并有百余万字的学术论文在国内外学术刊物、高等艺术院校、学术研讨会上发表，具有广泛影响。
二、独创新南派山水画
一个画家能否摆脱平庸、自成一家、引领时流，得益于他的学术性和思想性。黄廷海从15岁至40岁之间潜心对传统山水学习与研究、对北派和南派山水系统学习，特别是对金陵画派的继承，并撷取董源、米芾、黄公望、王蒙、龚贤、石涛、髡残等古代大师的营养以及傅抱石、黄宾虹、李可染、亚明、宋文治等当代大家的影响，转益多师、融会贯通、深入生活，逐渐形成了自己的风格。而从40岁以后（1984年），黄廷海以战略家的眼光和胆识，站在理论家的学术高度重新审视和诠释传统，为创立新南派山水画确立了审美思想和理论体系，摸索出一整套新程式、新语境。一是南派与北派的融合，使画中既有南方的小桥流水、烟林平峦的阴柔之美，又有北方的峭崖奇峰、雄壮险峻的阳刚之美。二是传统与现代的融合，以传统的笔墨和审美内涵，糅入现代构成元素和造型手法，使之既是正宗的中国山水画，又呈现出强烈的时代气息。三是东方与西方的融合，强调西画中的光亮感、阴影、空间感、色彩感和明暗对比关系，摆脱传统中国画灰暗、平弱的积习，使画面清新亮丽，具有强烈的空间感、体积感，使观者如临其境。他大胆地以大片的绿作为主色调，给人以生机盎然、宁静苍润、生生不息之感，正所谓绿水青山就是金山银山。经过艰辛的探索，他的新南派山水画日趋成熟，在当代中国山水画坛独树一帜，产生了广泛的影响。
黄廷海在他的新南派山水画中所追求的审美理念主要表现在以下几个方面：
1。天地人合一的大自然融合之美。
2。阳刚与阴柔的双重审美快感。
3。中国山水画的笔墨及程式之美。
4。诗画相融的意境之美。
5。心灵与生活、与大自然感应的自然宣泄。
6。对祖国、对家山的深厚情怀。
他的这些审美特征和艺术特色充分展现在他的画作中，如《家住江南画屏中》《我爱云山多雄奇》《云涌江村好乾坤》等。特别是他2012年应邀为人民大会堂创作的巨幅作品《江山永固水长流》，有评论说：“这是自傅抱石的《江山如此多娇》之后，当代山水画家奉献给人民大会堂的又一幅经典力作。”
正如山水大家张仃所评：“黄廷海是位传统深厚又具创新精神的画家。他的画在造境、构成、笔墨上均很独到，具有很强的视觉冲击力，是变革南派山水画的代表人物。”黄廷海以他深厚的学识修养为基础，加以对山水画长期艰辛的探索研究，凭借聪慧与胆识，在千余年深厚传统和南派山水之中开辟新路，独创新南派山水画，丰富并发展了中国山水画，为中国山水画增添了浓墨重彩。他的新南派山水画，是人们对大自然的向往与回归，是南派山水的美学蕴含兼有禅意般的玄境。他以独行的审美理想与语境，为北宋以来的南派山水画续写了崭新画卷。
黄廷海的新南派山水画正进入成熟期和炉火纯青之境，他也迎来了人生的创作高峰期。盼望他有更多的经典佳作奉献给人民，为中国山水画的发展做出应有的贡献！（本文作者系中国新闻社高级主编、美术评论家）
黄廷海新南派山水画专版由黄廷海艺术馆、中国新南派山水画研究院联合推出
联系方式：南京黄廷海艺术馆13776669923
作品欣赏
江山永固水长流（146×364厘米，2012年，应邀为人民大会堂创作）
我爱云山多雄奇（100×220厘米，2009年）
富春山居新画卷（69×136厘米，2016年）
碧水丹崖武夷山（136×69厘米，2015年）
苍茫天地任我游（69×136厘米，2017年）
快意云山任挥洒，（69×136厘米，2010年）
秋芦渔歌酒飘香（69×46厘米，2010年）
富春山居云峰秀（180×90厘米，2014年）
秋芦万顷胜春光（136×69厘米，2017年）
秋芦渔歌仙境中（68×138厘米，2012年）
皖南山乡画中游（69×69厘米，2016年）
春风桃花满江南（69×46厘米，2015年）
龚贤故居清凉山（136×68厘米，2018年）
皖南新绿（69×46厘米，1999年）
家住江南画屏中（69×69厘米，2016年）
最爱江南芦花飘（69×69厘米，2015年）
芦夜（69×69厘米，1997年）
冬荷铁骨傲风雪（69×69厘米，2013年）
云卷夏荷映青山（69×69厘米，2016年）
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