猫树里·深圳首家精品画廊咖啡馆
“生命是短暂的、
尽头是虚无的。
如果下一刻就要死去，
这一刻何不用尽全力、肆意地热烈和绽放呢？”
画展介绍
渐意妄色——蓝充艺术十年回顾展
艺术家：蓝充
策展人：欧阳毛毛
展览地点：猫树里（深圳市南山区南海大道3676号，近深大小西门）
开幕仪式：7月28日 14:00-16:00
展览日期：2019年7月28日——8月30日
艺术家介绍
蓝充
蓝充，1979年出生于重庆，曾就读于重庆师范大学美术学院、西北师范大学美术学院、西南大学美术学院。现执教于兰州交通大学艺术学院并担任学院党委书记。兼任中国当代艺术联盟委员、中国新意象油画会常务理事兼学术委员会副主任、中国新野性艺术研究院院士、甘肃省青年美术家协会副主席、中国油画学会甘肃分会常务理事、甘肃省新媒体艺术学会常务理事、甘肃省舞台美术家学会常务理事。
作品深受企业家、房地产公司、政府领导、社会名人（诗人、画家、演员等）私人收藏家的喜爱；同时其作品也被兰州美术馆、北京锦都艺术中心、北岸美术馆、HIHEY艺术、上海宝龙美术馆、北京虹湾艺术馆、兰州创意文化产业园等机构收藏。
蓝充展出详情
主要出版：
2018 《中国艺术研究报告——蓝充》，四川美术出版社
2015 《花花世界》，四川美术出版社
2012 《涅槃——蓝充（蓝启人艺术）》，四川美术出版社
个人展览：
2017 “黛续X蓝充 Fashion Show”时装发布会（2017AW上海时装周·光大私人银行）
2016 “一夜春风”蓝充作品展（上海· Je杜若云章画廊）
2015 “花花世界”蓝充油画作品展（中山· 广东云峰画苑）
2015 “花花世界”蓝充个展（北京· 锦都艺术中心）
2013 “涅槃”2012—2013蓝充新作展（兰州· 甘肃美术馆）
主要群展：
2018 未来艺术家—中国当代艺术名家邀请展暨中国当代青年艺术家提名展（广州·保利世贸博览馆）
2018 无物之象—当代艺术展（西安·周志楼观台道）
2018 高地汇抽象艺术大展（北京·林雅轩）
2018 当代中国油画精英邀请展（上海· 上海艺术馆）
2018 云峰画苑油画艺术邀请展（中山· 广东云峰画苑）
2018 《东走西奔》当代艺术展（兰州·文交美术馆）
2018 非由述作——首届宝龙艺术大奖优秀作品入围展（上海·宝龙艺术中心）
2017 《东走西奔》当代艺术展（天津·滨海新区美术馆）
2017 第四届《左西右东》中美优秀艺术作品交流大展（上海·上海中心大厦）
2017 “艺起艺藏”成都画廊协会2017年度展（成都·文轩美术馆）
2017 西迁赞歌·东情路——东北地区西迁民族美术作品北方六省巡展（兰州·时代美术馆）
2017 中国-意大利美术与设计作品交流展（兰州·时代美术馆）
2016 景境——中国当代青年油画作品展（青岛· 赞一美术馆）
2016 中国国际文化艺术博览会（Art China）（北京· 全国农业展览馆新馆）
2016 兰州市第一届美术作品展览（兰州· 兰州美术馆）
2015 第三届中国舞台美术展（北京· 北京展览馆）
2015 锦都艺术中心馆藏展（第五回）（北京· 锦都艺术中心）
2015 圈子艺术青年奖（深圳· 圈子艺术中心）
2015 兰州李家庄画家村画家作品年展（兰州· 三木画廊）
2014 甘肃省美术写生作品展（兰州· 兰州美术馆）
2014 “时代风貌”——甘肃省美术作品邀请展（兰州-省博物馆美术馆）
2014 庆祝建国65周年兰州市美术作品展览（兰州· 兰州美术馆）
2014 新的里程——北京云峰画苑新址开幕志庆暨“中国画坛精英艺术大展”（北京·云峰美术馆）
2014 “追寻中国梦”2014甘肃美术作品大展（兰州· 甘肃省美术馆）
2014 云峰眼中的新当代油画艺术大展（巡展）（北京-上海-广东-香港）
2013 后现代主义·新当代艺术展（广东中山·云峰画苑）
2012 兰州“破晓”当代艺术展（兰州· 谷仓当代影像馆）
2011 甘肃省“彩墨英华”青年美术作品展（兰州· 甘肃省美术馆）
2008 “观念媒体”影像现场网络年展（北京· 虹湾艺术馆）
2007 首届儒家文化国际视觉大展（曲阜· 华夏艺术馆）
2007 庆祝中国人民解放军建军８０周年全国美术作品展（北京· 中国美术馆）
策展人寄语
渐意妄色——蓝充的心境和色彩秘密
“得陇望蜀”
蓝充，生于重庆，定居于兰州。2007年，他在西北师范大学美术系学习，始于心中一种朦胧的感觉，开始作画。代表作有《旧城斜阳》、《那山那云》、《故城远望》。
这批画作有着中国传统山水写意画的景观骨架（山城重庆）、和西方印象派油画的色彩切割手法（朦胧的画面），然而画象一律是抽象的。除了蓝充自己，没有人知道，他在画他的乡愁。
重庆的山、重庆的水、重庆的城，混着蓝充强烈的感情，抽象地呈现在画布上，跟线条、构图、色彩无关，只是他强烈的乡愁，浪漫的乡愁，血色的乡愁，忧郁的乡愁。
那时的蓝充，人在陇中，心在蜀地，“得陇望蜀”的蓝充还没有意识到，他将以一个抽象写意表现主义艺术家的风格登上艺术舞台。
“溅意妄色”
2010年，蓝充完成了美学系研究生学习，在兰州交通大学任教也快十年，创作技法得到了系统训练，艺术创作自觉基本形成。兰州对来他说，依然是异乡。春天，他一个人走在校园，看到盛开的桃花，伤心极了。桃花那么明艳，他自己却那么的孤独。回到画室，他画下了一批“孤独地绽放”。
《绽放》的桃花异常绚烂，绚烂地色彩要滴落下来，绚烂地桃花要哭泣一般，而周围的背景却是无尽的荒凉和孤独，多么像身处异乡春天里的他自己。
他在绘画中宣泄自己的孤独，和桃花一起在孤独中绽放，又在绽放中忘记了孤独，得到了升华，继而创作了“涅槃”系列。
在涅槃系列作品中，蓝充笔下的黑暗忧愁背景消失了，取而代之的是整个画面的绚丽斑斓：肆意绽放的热烈、永不谢幕的明媚。
“涅槃”系列的主意象——公鸡，由于太绚烂明媚了，常常被误以为是孔雀。被误以为是孔雀的公鸡，眼睛泛着白色的、羽毛在脱落，这是一种垂死的征兆。乐者见乐，悲者见悲。苍白的公鸡和绚烂的色彩，共同诠释着蓝充的人生观——如果明天就要死去，这一刻便要不遗余力地绽放。恒河沙数，生死无常。活在当下，才是对活着的最高礼赞，即使孤独地活着，也要肆意地绽放。
公鸡，在空间意义上，是蓝充儿时记忆中常在乡下见到的色彩斑斓的家禽；在时间意义上，是他对传统文化，具体来说是对常以花草鱼虫为主题的传统中国写意画的一种致敬。还有一层更深的意义，是他对兰州的故乡——敦煌的一种致敬。涅槃系列画面中色彩交流、纠缠、堆叠，跟敦煌的壁画与丝绸之路的精神内核不谋而合。
当“身体意义上的故乡”、“精神意义上的故乡”和“地理意义上的故乡”相互交织和融合，蓝充创作了一系列个人风格极其明显的画作。大胆使用色彩，强烈地显露感情，不管是色彩还是心境，都满的溢出来一般。
连续创作了“涅槃”和”花花世界”后，蓝充在艺术圈受到了追捧，成为了一个有艺术自觉的表现主义画家。
“渐意妄色”
花花世界之后，2018年，蓝充又密集创作了“繁花”、“繁象、“密景”三个系列作品。如果说，“涅槃”和“”花花世界”阶段，蓝充的内心还在历经挣扎，还在胆怯不安，还在害怕不被世界承认，所以他选择热烈、张扬、疯狂、夸张的色彩，用清晰可辨的山城、公鸡和鲜花形象，提醒观众如何去读他画中的情绪。
那么，到“繁花”、“”繁象”、“密景”阶段，蓝充已经不需要具体的意象来支撑他的意境了，他的心境渐渐清晰，他纵情使用画笔、肆意挥洒颜色，他的心境完全由抽象画面来呈现。他从追求具体的意象，走向了追求抽象的意境。如果说“溅意妄色”阶段，他还在刻意强调心境，到了“渐意妄色”阶段，他已经与意境浑然一体了，蓝充终于抵到了艺术创作的自信和娴熟之岸。他从自主走向了自觉，他的创作也越来越自由。因此，我们把此次展览命名为“渐意妄色”，试图从文字角度捕捉一点点蓝充的艺术感觉。
“渐意忘色”
然而作为一个艺术受众，站在观画者的角度，一开始我会被蓝充画面的色彩所吸引。在观画的过程中，我渐渐接近艺术家的秘密心境和情绪，我去与他的情绪互动，和他的思想共鸣，和画面交谈，感受意境的情绪，随着蓝充和他的画一起走进他创造的意境中，忘记了色彩和形式，忘记了他是一个色彩大师的现象本身了。也就是说，我也”渐意忘色”了。
陶渊明说的好，此中有真意，欲辨已忘言。而这大概也是欣赏一个成熟抽象表现主义艺术大师的基本修养吧。
部分画作展示
2007年.《旧城斜阳》100x80cm，布面油画
2010年.《绽放》120x80cm，布面油画
2012年.《涅槃·缠》110x150cm，布面油彩
2014年.《升腾NO.2》80X150cm，布面油彩
2019年.《繁象2019-NO.12》70X60cm.布面油画
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