中国书画丨任伯年作品赏析

画卷后半部为胡公寿所题“饭石”二字，书法用笔遒劲，相映生辉。款署：“饭石山农青（清）鉴。漱石厉齿，饭石充饥。洵乎君家白石（指姜夔）所云：七十二峰生肺肝矣。姜石农刺史家洞庭饭石峰之麓，自号饭石。公寿书此赠之。”从这段文字可以看出，姜石农因为家住洞庭湖的饭石峰下，而自号饭石。曾经做过刺史一级的官。而任伯年、姜石农和胡公寿三人的关系也是非同一般。

◆ 饭石小像考 ◆

任伯年的人物画取材丰富，具有很强的世俗性。此作属于传统的祝寿题材，创作于1874年34岁之时。任伯年从年近30岁才开始作画，此画体现了其早期的人物画风格。任伯年的人物画早年师法陈洪绶、费晓楼、任薰、任熊等人，其夸张奇伟的人物画法来自陈洪绶，装饰性强的街头描则学自任薰。此作写时，身处上海的任伯年已完全进入任薰所授笔意，深入老莲体。画中老者精神矍铄，开怀畅饮，憨态可掬，沉浸在寿辰的欢乐气氛中。五位老者形貌各异，瘦长脸型者，圆脸者，披布衣长袍者，披毛皮者，各人戴的头冠亦不同，颇有异域特征。每个人物均十分具有特色，且描绘精细，面部与手的勾线细简流畅，肌肉起伏都以明暗烘染，显示出画家高超的写实造型能力。人物衣纹则属于纯粹的钉头鼠尾描，长线行笔迅疾，盘曲回折，流畅有力，精气逼人。笔与笔的组合中造成了“浏漓顿挫”的韵律感，起迄回旋，千姿百态。任伯年巧妙融会中西画法，可以说达到了造型与笔墨的完美统一。

出身于民间艺术、成熟于传统艺术、精进于西洋艺术、擅名于商业社会的任伯年，不仅是中国近代绘画艺术开山第一人，是最早在中国传统绘画基础上吸收西式绘画速写、设色等技法并取得成功的艺术家，也是名副其实的海派鼻祖，是最早投身商业经济大潮并将其与艺术成功结合的典范，其影响至今不坠。以致徐悲鸿盛赞他是继仇英之后中国画家第一人，王雪涛则谓其用色造诣极高，尤其用粉，近百年来无比肩者。

任伯年的主要成就在其花鸟画，这也是花鸟画一直占有海派绘画主流地位的重要原因之一。任氏花鸟富有巧趣，早年以工笔见长，纯以焦墨钩骨，赋色肥厚，后取南田没骨法、白阳青藤雪个的写意法，笔墨趋于简逸放纵，设色明净淡雅，形成兼工带写、明快温馨的格调，开辟了花鸟画的新天地。其人物画尤其肖像画也蔚为当时魁首，虽浅描淡染、笔墨无多而能极得神情、形肖骨立；山水画创作不多，上溯元明各家，以纵肆、劲真的笔法见长。

陆佑申先生旧藏并题签。每轴附有“穆清貌斋藏”签条。穆清貌斋主人陆佑申（约1856-？），世居上海，与海上书画名人、鉴藏家交往甚密，对于海派作品之甄别，其所藏皆晚清至民初海上名家，且均为精彩罕见之品。

清德宗八年壬午，上海社会整体“洋化”，任伯年将眼光通向所有可能，构建了虚实相生的小写意花鸟空间。与任伯年同时期的穆清貌斋主人——陆佑申（1856—？），慧眼独揽此四屏大作，称雄任伯年花鸟图绘收藏。

四屏花鸟相合，点创出季节性的四时景象，季春紫藤，倦懒稚雀凑栖枝头，紫藤树以花青泛紫，浓淡不壹的透明渲染，凸显紫藤繁密的丰茂体积感。早夏枇杷，撞粉赋写橙绿渐变、生熟窜簇的明丽球状果实，壹白羽体丰禽鸡晓藏树后，眼神机警，紧盯观者。秋日劲竹燕轻斜，竹与燕阵依两个曲度相近的弧形结构布局，燕身壹抹橙红与竹兰草色形成对比，以竹枝、燕背的墨色中和。仲冬鹌鹑戏水仙，石面略倾，六只羽翼丰满的鹌鹑分处岩崖，有随时滑落的危险，依靠最左侧鹌鹑伸颈观水仙的动作，得以平衡画面，竹叶竹枝、水仙以双钩填彩绘制。

任伯年采用局部事物写实的造型与整体散点透视。四屏皆取“之”字分割，对角留白，主从、疏密、虚实的布局形成视觉秩序引导，画面空灵明快，动静有别，藏露得宜。造型恰当写实，摆脱文人大写意概念化和象征性的表现，独创全新的花鸟绘画语言元素——没骨点去与写意勾勒结合的小写意花鸟世界。

上海社会风行崇洋审美，并没有彻底抛却对中国传统笔墨依恋的大方向，任伯年在两者间探索，走着壹条与传统法则贴近，又重西法与自我独建的道路。此四屏花鸟，对自然的再现过程中，将表现对象瞬间动作的活感，及试图体现花鸟自身心理活动和生理感应置于首位。自然生命的意态表绘，是此时画艺名躁东南的任伯年对自然与绘画领悟开化的大成之作。

此四屏花鸟画作于1883年。19世纪80年代是任伯年艺术的鼎盛时期，其花鸟画已经形成了独特的格局，题材亦扩大了，艺术手法更加纯熟、大胆、概括，已至炉火纯青之境，从这四屏花鸟中颇可见之。任伯年的花鸟画早年以工笔见长，“仿北宋人法，纯以焦墨钩骨，赋色肥厚，近老莲派”，后吸取恽寿平的没骨法，陈淳、徐渭、朱耷的写意法，笔墨趋于简逸放纵，设色明净淡雅，形成兼工带写，明快温馨的格调。而且他善于将民间艺术中的元素融入文人画中，使古雅的文人画出现一些装饰意趣，开拓了艺术表现空间。他的画法既具继承性，又具开创性，在中国近现代花鸟画史上是承前启后的。

此四屏均以禽鸟为主，内容各不相同，又有内在的关联性。构图均颇富巧思，造型亦各具趣味。其中一帧取树木、柿子、芭蕉叶、一对鸟儿的组合。柿子树的树干向上倾斜，构成对角线状，枝条上，墨叶下，掩映着数个成熟的柿子，一对鸟儿栖息枝头，相互对语，状极亲昵；下方几片芭蕉叶铺展开。画中物象极其简单，但布局疏密得宜，色彩搭配巧妙，芭蕉叶和柿子均以鲜艳的色彩画出，构成一种明艳灿烂的氛围，而鸟儿又以水墨写出，以明亮色调衬托出其安静沉稳之态。另一帧中，整体为冷色调，岩石、树枝皆以水墨而出，树叶以水墨融合石青、石绿画出，层层叠叠，显出厚重之感，数只鸟儿穿插枝叶间，不易察觉，已与自然融为一体。其余两帧，亦为一冷一暖的搭配。一帧为一棵树与一只鸡的组合，树木造型奇特，在画面中弯折成三角形状，下端的枝条上挂着数个荔枝，树下的一只母鸡体躯浑圆，以几笔淡墨绘出羽毛的质感，红色的鸡冠与荔枝相呼应。另一帧中，一只鸟儿停在果树枝头，鸟儿的羽毛略施暖色，其余的枝叶、果实、山石均施冷色。整体而言，此四屏花鸟画通过题材、造型、色彩的相似、相异、对比来构成了一个统一和谐的整体，画风简约自然，笔墨简率纵逸，既有源于民间绘画的装饰性色彩，又表现出了真实生活中的情趣，是为任伯年花鸟画盛年佳构。