东南都市中的闲逸情思

东南都市中的闲逸情思

阎安

 

罗奇一直同时从两方面完善着自己对油画的理解：一是技术层面的，而一个方向则是作品的价值和意义上的。

从几年前的《关于食者的一百零一种说法》系列中可以看出，罗奇已经开始从来自西方的古典主义技法中寻找着自己的突破口。对于同一个人物的同样动作进行绘画语言上的101种试探性的研究，这是一项规模不小的工程。经过长时间严谨学院训练的罗奇，绘画技法的直接来源是西方的古典画法，这就使他必须对油画的质感、笔触的掌握以及经典的构图方式作深入的探索和研究，才能在逐步地修炼中达到比较理想的境地。在广州美院的大环境中，写实主义油画占了主导的地位，在这样的环境之下要达到现在的状态并不容易。罗奇较早的画《尘眼》，就最好的显示出了他当时的犹豫和思考。一个赢弱的年轻人赤裸着上身，瘦削的手臂既像是支撑着低下的头颅，又像是在挠着满是疑问的额头。虽然头低着，但是眼神却倔强的盯着远方。画面在整体布局上将孤独的人物安排在一侧，而更多的空间是几乎一无所有的宽阔荒原。虽然使用的是写实的技法，但是画面整体却透露出一种异样怪诞的气氛。这种气氛不仅来源于看似重心极不平衡的画面构图，更是来源于极为写实的技法和荒诞的环境以及并不舒适的人物姿势之间的差异。似乎正可以表明当时画家自己就正处于搔首寻找技法和意义之间最后突破的心境之下。

现在的罗奇，已经从纯粹的写实中走出来，将技法更多的作为表现画面内容的手段。这在他最近的新作中有了很明显的表现。在一直以来的两条思考的线索中，罗奇开始主动的靠向画面价值和意义的追寻，开始主动地将精神性至于绘画的表现目的之上。

罗奇新画风中出现的人物在很大程度上，已经被单纯化或说是类型化了。他以休闲的老伯作为反复描写的对象。如果仔细的观察，每个人几乎没有太多的个性化的面部特征，但是又像极了我们脑海中印象里的老伯们，这是罗奇一贯的类型化的表现方式。正是通过对人物个性面貌的淡化，他们共有的精神气质才被凸显了出来。

另一个常见的题材是休闲的少女。和老伯一样，少女也同样并不忙碌，只是悠闲地斜倚在窗前。和早先乡土主义画风盛行时期的闲适人物相比，罗奇的绘画对象更多的被置于带着沙帘的窗户或是其它暗示主人公具有精致生活空间的环境之内。这就使他的绘画在精神趋向上从乡村走进了城市。

遛鸟、喂鱼之间体现出来的不是乡土主义的怀旧，而更像是在建构城市平民的精神家园。无论是对生活中的常人、退休的老伯或是青春的少女，罗奇的眼光都是平静的，不再带有居高临下的怜悯或是义愤填膺。这些人物已经成为都市生活的一部分，而看待他们的冷静而稍带温情的眼光，正是当下进入平稳发展时期的城市所培养出来的都市性格。

如果更深入的分析罗奇当下绘画风格的生成因素，并将他的绘画置入当下全国的油画语境之中，我们可以明显的发现：和北方或是西南艺术家的作品不同，以罗奇为代表的广州艺术家极少表现残酷的青春和空虚的伤害感。在他们的画面中主要体现的是一种都市中的自由满足和闲适的精神状态。这和广州远离政治中心，同时又具有发达的经济条件是分不开的。

中国地域的南北差异早在《论语》中就已经提到，孔子说：“南方之强与?北方之强与?抑而强与？宽柔以教，不报无道，南方之强也，君子居之。”孔子口中的宽柔，在今天表现为南方都市开放的精致和活泼，它与北方的强悍和大气在人文性上的天然差距，从某种意义上讲，就在于更具备阴性的柔和明丽气质。

罗奇属于是社会经济发展后南方城市中长大的一代人，是乡土主义难以彻底影响的一代人。他的艺术情结由身处的环境而展开，表现出与其它地域不同的特征，紧紧地和城市特性连接在一起。

简言之，罗奇的油画创作已经体现出了一种自发的独特韵味，可以被称为是根植于东南繁华而温情的都市生活中的城市闲逸情怀。而这种明显有着地缘性的内在精神共性似乎并不只存在于广州一地，在华东南一带，包括深圳、上海等大城市的创作中都已经有所体现。

罗琦画的这些作品其实既不是肖像的创作，也不是纯粹的写生，而是用充满了理解的目光在反映都市生态，甚至也包括了他自己心境。对于繁华都市中主人翁生存状态的关心和表现，这可以说是罗奇的绘画在当下的价值所在。