感悟生活，尽显隽永艺术人生———谈画家穆英明和他的美术作品

        朱自清说：“文艺的欣赏和了解是分不开的，了解几分，也就欣赏几分。”
        源于对生活的热爱和对美的不懈追求，十几年来，青年画家穆英明始终坚持绘画，视它如生命，醉心画事，不懈努力，多方求教，勇于探索，全部业余时间都投入了创作。现在，穆英明为中国美术家协会辽宁分会会员，辽宁青年美术家协会理事，沈阳职工书画艺术家协会常务理事，世界华人交流协会理事，《仪表技术与传感器》、《管道技术与设备》杂志社美术编辑。他的作品多次参加展览，并多次获奖。他用自己敏锐的视觉和思维观察、体会着缤纷的生活和自然界，并将他所发现的美通过多彩的画笔呈现给人们，陶冶着人们的美感。
        强调物我融为一体的审美关系是穆英明的独体艺术观点。画家视物宛如持镜自照，在其美感心理中往往渗入自我意识。因而。画的意境里，常有画家自己的身影，物我交融而画心自返，主客观相互审美关系，便在物我相契的审美活动中得到展示。穆英明强调美的可继承、可延续性。他从感觉出发，却又超越了感觉，透过感觉来抒发情思，体现出很重要的感情价值，他透明而含凝，飘荡着淳朴信息和坦荡情愫，教人旷达、振奋。他的构思跳脱空灵，时间和空间往往呈现出复杂的形态，这使美术作品产生了相当强烈的艺术张力，咫尺方寸之间，自然的流露着丰富的思想感情。
        穆英明的作品并没什么恢宏的场景和深奥的主题，都是些平平常常的生活，是一些小画、小品、小情趣，一盆花、一头牛、山村一隅、街道一角，近似习作。但是小品不小，小画也美，习作也是一种创作。马蒂斯说过：“房间的一张画等于桌上的一盆花》”一盆花可以把大自然的宽广和温馨送来，带给人们“春满人间”。荷给你高洁、兰给你优雅、松给你恒伟。悲鸿的马、可染的牛、白石的虾和白菜，都给人们带来了无穷的美趣。《暖冬》、《傍水而居》、《春梦》等则给身居闹市、压力重重的人们一丝清凉和轻松的休闲之意。
穆英明的绘画作品，采用不同的绘画方法和风格，力图在尘世之外，以朴素简约的画面，呈现出难以磨灭的纯净之美。他的画很有激情，也很有个性色彩，如《山花烂漫》、《金色十月》、《八月》等作品，他捕捉到那么一瞬，把光色发挥到淋漓尽致，花与叶在阳光中跳跃，光与色在旋转中舞蹈，画家激情高涨，忘乎所以，与光色共舞，似乎创造了一种色彩滚动的意象，这是一种感觉、是一种发现、是种探索中的美。总观他的绘画作品，不难发现他那蕴含于笔尖、渲染于观众眼前的绘画风格。
        他的一部分作品以注重笔触，色彩响亮，热情奔放，颜色和谐为特点，通过联想，表达浪漫、自在、轻盈、明艳以及浑厚与成熟的感情思维，使审美知觉与心境交铸，化为画的意象。画家明确表达出强大的穿透力，把美的超时空的透射力提到极致，给人以强烈的印象，代表作油画《八月》、《四月》、《山花烂漫》等，均是要通过抽象化的意蕴，将所体会到的理性感悟渗透到内在涵义和外在形态中。
        另一部分作品以细腻写实的手法来表现大自然的宁静优美，反映了形象思维规律，在疏朗中见细密深邃，代表作有《思念》、《溪》等。画家的主旨是抒发自己向善爱美的情愫，创造和谐静谧的意境。“芳景晴空，春羲暖融。”清淡闲远的美学观，使他对春夏秋冬充满了理性的感悟。由于倾心于自然，用心领略大自然的风光，所以画家一直怀着浓厚的兴趣，从不同的角度审视着生活，哪怕是亭前的一颗树，一片叶，也能从中领悟出生命的根本意义。画家将色彩形象地渲染出一派春意，给人很强的意识感染，体现了含蓄美。
        在十几年的绘画过程中，穆英明徘徊于理性与感性之间，他要表现的不是意思而是感觉或情感，他努力将五味的人生溶于自然，将博大精深的人生哲理寓于自然，又用清新、优美、深邃的画笔使它延伸，试图给人们以美的享受，人生的领悟和自然的超脱。