中国当代艺术，无论起始于星星美展，还是后89中国新艺术，都与中国的改革开放和社会变革息息相关。从早期的发展形态上看，强调政治的、社会的、历史的和文化的意义，是中国当代艺术的基本特征。其实，中国当代艺术根植于每一位艺术家个人情感与心理的视觉表达上，所以具有反传统、反美学标准的特质。那些给观众以强烈视觉冲击的作品被看作是中国当代社会的反映或折射，不再是判断中国当代艺术的唯一标准。因为，艺术家作为社会中的个体，作品都会在个人的内心表达上镶嵌着鲜明的时代印记。作为西安美术馆和西安曲江新区管委会联合主办的《碎片历史——薛松作品展》，无论对于西安还是中国当代艺术领域，都是一次艺术盛会，意义非凡。
在过去20多年的时间里，薛松用印刷品的焚烧碎片，拼贴组成大量的作品，在花样不断翻新的当代艺术中，为我们提供了新的视觉图像和新的视觉气息。不仅在波普艺术中独树一帜，还展现了非同一般的个人风格和语言方式。为中国当代艺术的繁荣与发展，起到积极的推到和促进作用。
薛松作品的特点，不仅反映在构图和整个视觉效果上，那些碎片中的图像，才是构成作品的重要因素，而碎片是他在语言表达上不可取代的重要元素。另外，对印刷品的焚烧，也体现出艺术家的“反思”与“批判”精神，准确表现出中国当代艺术鲜明的特征和态度，也呈现出他的思想和立场。在当今商业化和流行艺术泛滥时期，薛松在创作上始终坚持自己的严肃性和独立性，体现出一个艺术家在今天混杂世界中人的尊严。
本次展出的作品，大多是艺术家从1990年以来至今具有代表性的作品，还有艺术家为本次展览专门制作的巨幅作品。应该说，这次展览是对薛松过去20多年来在艺术探索与实践上的一个阶段性总结。这个带有回顾性的展览，不仅为广大观众进一步了解艺术家提供一个广阔的平台，也为中国当代艺术在未来的发展与壮大，提供了一个开放和多元的空间。在全球化的今天，中国当代艺术正处在转型的十字路口，出路、困境与危机等一系列问题对所有的艺术家提出新的挑战。正是在这样的前提下，我们以开放和多元的心态，将薛松的艺术展示给观众，通过交流与对话，寻找新的可能。
今天，中国的美术馆事业正处在一个发展的黄金时代，面临难得的历史机遇。过去的几年，我们始终强调美术馆的公共性和学术研究，也强调美术馆的开放性与多元发展。我们希望，今后有更多的当代艺术家到西安来举办展览，通过交流与沟通，使西安的艺术生态有一个巨大的变化，也是西安的当代艺术在不远的未来有一个翻天覆地的改变。
2013年3月23日 西安
杨超简历
杨超 1964年出生于陕西西安，1990年毕业于西安美术学院版画系，现任西安美术馆馆长
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