朵云轩2014春拍精品巡展走进北京

吴湖帆《大龙湫》 设色纸本立轴79×27 cm

    万众瞩目的朵云轩2014春拍精品全国巡展将于2014年6月1-2日走进伟大首都，在北京好苑建国酒店举行。而拍卖会将于2014年6月27-29日在上海四季酒店举行。前两日预展。
    《大龙湫》轴为吴湖帆后期青绿山水画中的经意之作。此画是1958年为海上名医方幼庵所作，其时的吴湖帆山水在摹古基础上已加入了写生的元素，显得更加生气勃发。飘渺浩荡的烟云，烂漫竟放的山花，青山绿水间一挂飞瀑从天而降，喷珠溅玉，吴湖帆点染烟云的绝技在这雁荡山龙湫飞瀑间发挥得淋漓尽致。有意思的是画家特意在画面下部山坡上加了两个点景人物，不是古人装扮确为山民本色，颇具时代气息，可见新时代的社会风气对吴湖帆的影响是显而易见的。吴湖帆的山水画创作从富贵闲逸的士大夫气息中走了出来，融入了新时代的生机。吴湖帆的山水画不枯涩，不荒凉，不怪诞，一改清代以来山水画因因相袭之陈腐面目，层峦叠翠，不觉其滞重；远岑寒涧，不觉其寂寥。其画温润静妍，自有青翠爽朗的生气出于笔底。
    此轴集两家妙笔于一图之中，精工细腻，美轮美奂，不但画技精湛，也见证了一段作者二人之间的旖旎情缘。吴湖帆是身富才艺的世家子弟，而周錬霞则是美貌多情的民国名媛，二人共同演绎了民国海上画坛的一段风流佳话。吴湖帆用他从恽南田画风转化而来的吴装荷花点染出一片清凉绿荫，遮蔽着夏日的如火骄阳。而周錬霞则以其女性的柔情，用宋人工笔精绘出一对五彩鸳鸯，在遮天的荷叶下相依相偎，依然自得。抑或周氏把她和吴自比一对鸳侣，尽享着绿荫下的清凉世界。画上，吴湖帆用精楷长题自作词一首，名为《五彩结同心》，更点明了吴周之间的一段情缘。有幸得此画者也有幸保留了一段民国时代的文采风流。
    齐白石善写乡村风物，多从农村生活中就地取材，经过他的妙手剪裁，绘成脍炙人口的佳作，往往比原物更具美感。画作往往表达和流露的深厚的民族情感、质朴的农民气质和孩子般的率直天真。虽然是信手拈来，却“意中有意，味外有味”。这张枇杷就是白石老人此类题材的佳作，取日常小景，通过酣畅的笔墨把生活摄入画面，遗貌求神，无论在造型、笔墨和结构、创意上都成自家风范，处处洋溢着欢乐、健康、开朗、旺盛的生命力和画家独创的风采。画中仅用黄、黑二色，石黄画成琵琶果，墨色画成枝叶、竹篮，画面分割为上下两段，取折枝枇杷和篮中枇杷为主题，组织画面空间，就把画面布置得清新悦目，令人垂涎。
    1950年代是谢稚柳的创作高峰，其时他精力旺盛，所绘多精细工笔，尤其是在宋人山水上致力最深。此件立轴就是谢稚柳以工笔细绘，精工至极。山木林峦，一丝不苟亦一丝不懈，布局紧凑，以深远、高远法层层递进。泉瀑飞泻，长松矗立，板桥横亘，高士策杖。整幅作品洗练流畅兼得，高远平远相间，空间设置精巧。从图式到色墨，都是他那个时期小青绿山水一路画法，走的是北宋李成、郭熙的路子。图中先勾浅线，敷色后再勾墨线，树石、山水用汁绿、花青等透明植物颜料点染，皴笔中，墨色互融，使整幅作品清丽中存古朴，视觉效果艳而不浮。更为难能可贵的是，作者将人文气息与自然山水完美融合，而那寂静、清幽的山水也表达了作者渴望避开世俗的纷争，追求一方净土的文人情怀。
    孙中山作为20世纪一代伟人，有着改朝换代、开辟共和的大魄力。其书迹，字如其人，同样有着寻常书家所难以企及的大魄力。孙中山写字十分认真，“笔笔端重，胎息深厚，无潦草从事者。其手稿《孙文学说》，全书数万言，皆为总理手写，一字不苟。”尤其是他的行楷书，对颜真卿、苏东坡及魏碑等书法传统方面多有继承，所以他的书法点画厚重，颇有颜字体格；结构扁斜，又有苏体韵味；而用笔多方，复有魏碑风神。这张中堂所写内容为革命励志言辞，而结体宽博方正，以略带行书意味的楷书为常用书体，显示其为人光明正大、严谨不苟、刚强不屈的阳刚气质和伟人气魄。