形与意的当代物化实践——王钟雕塑装置作品展

    展览时间：2014.7.20—2014.8.4
    展览地点：石家庄美术馆
    主办单位：石家庄美术馆
    策展人：段君
    开幕时间：2014.7.20（周日）  16:00
    研讨会：2014.7.20  15:00—18:00

    学术主持：贾方舟，殷双喜

    展览前言

文/贾方舟

    “形与意的当代物化实践——王钟雕塑装置作品展”所呈现的是王钟作为一个当代艺术家对自身所处生存现实的思考，而且是以雕塑和装置的方式所展开的思考。作为一个雕塑家，王钟的思考不是天马行空的，他没有离开自己的专业本体，也没有离开他所藉助的材料和形式语言。展览主题——“形与意的当代物化实践”正是在这个意义上得以确认。
    青年雕塑家王钟多年来在其创作实践中始终坚持一种精神探索的批判性立场，坚持从对自身的生存现实的感悟和思考出发，用不同于别人的个人化的表达方式完成自己的艺术创造。他在作品中所触及的社会问题之广泛和尖锐的程度是显而易见的。例如他用传统陶瓷工艺制作的瓷片《城以下》，名列了仅仅是一个县级政府所属的吃财政的众多事业单位。当他把这些在城市空间中分散开来的单位名牌以并置的方式陈列在一起时，你不由会感到震惊！而艺术家对现有体制的思考一目了然，无需多言，它所产生的视觉力量已胜过千言万语；以同样手法制作的《国子监》，则把思考的话题转向教育。在封建时代，官有大学的传统名词就叫“国子监”，而今天的大学，作为教育的重要场所，其行政化的管理机制和产业化的管理模式，已经沦为一种可悲的赚钱工具。如艺术家所说，“大学今天就是垄断化的娱乐和商品，但是又达不到那种商业的平等交易。‘大学’一方面追求科学真理的终点，一方面沦为谎言的背书源；一方面追求道德制高点，一方面成为龌龊的实践者；一方面口号改变教育人生，一方面是最大的社会不公样板间。大学已经成为当代社会社群中最精神分裂人格分裂的集中营和制造厂。”
    王钟是一位既具有传统审美趣味又具有实验精神的艺术家，从他借用的材料、采用的形式语言，到叙事方式，都与传统有着扯不清的关系，但他的作品绝不停留在司空见惯的套路上。他总是在乐此不疲地寻求着不断突破自己的新方法、新思路，从而不断开拓出一些新的格局，在《红》和《却月》这两件作品中，我们找不到它们之间的逻辑关系，因为它们处在一种“独自表述”的状态。例如在《红》中，船和水所构成的关系完全是颠覆性的。“船能载舟也能覆舟”的寓意在这件作品中被颠 倒过来：这里是水出现在船中，被船规范着、约束着，不再有自由流动的可能，也失去了对船造成任何威胁的可能。这或许多少能够表达当今国民的生存状态。而在 《却月》中，四辆车弧形列阵，车上带着口罩、举着无字牌的人也整齐列队排开，他们的行为意味着什么？他们似乎是有什么诉求却又被“封口”。形式独特，意犹 未尽。或许这正是策展人命名的王钟雕塑装置作品的“当代物化实践”。