大音希声 仁爱无华

　　京剧，是“国粹”艺术之中最具有代表性的高雅艺术门类之一。艺术体系完备，个性鲜明、严谨规范，场景、道具、服饰、脸谱、动作、行腔等，简洁、意象而极具逻辑性，使任何受众都难以用语言和文字来准确表述其中的美妙。“台上一分钟，台下十年功”，是用来比喻京剧艺术水准高深莫测的奥妙。生旦净末丑、唱念做打，流派纷呈，技艺精湛，各具千秋，且万变不离其宗。即便是听上一嗓子唱腔和韵白，真是余音绕梁三日而不尽。而或锣鼓琴韵，寸寸板眼，沁人肺脾。观上一招一式云手，总会让人牵魂地陶醉！
　　现如今，多元化的艺术形式渐渐地淡化了曾经令天下君臣庶民、老少妇孺而折服的京剧艺术，没有“在行”的专业基础知识铺垫，很难觅懂“梨园”妙境！于无声处而旁出的来者----画家王仁华女士，悄然撩开时代帷幕，不施粉黛，以京剧题材闪亮于中国画坛，神州一片哗然！
　　大音希声，仁爱无华。一腔梨园情愫，撩开了王仁华辽阔的艺术空间和审美视野。综合性与虚拟性，浪漫、意象与现实主义的有机相辅，是构成京剧艺术的主要特点，与中国画的特性有着天作之妙合。王仁华既痴迷于京剧，则更是擅长于以绘画形式倾诉生活体悟之衷肠。柔柔的女性外表，竟然能够通过作品传导出类似于“麻辣火锅”一样的人间百味。不难看出，内在倔犟不屈的铮铮傲骨，是她对于生命哲学的顿悟，甘愿为信步于神圣的艺术殿堂而赴汤蹈火，这就是美丽天使为追寻艺术之道而勇于担当的有力支撑。“小器易就，大器晚成”，“冰冻三尺非一日之寒”。然而，有着双重艺术生活体悟经验的王仁华，曾经“冬练三九，夏练三伏”。凭着满腔赤诚的“梨园”情怀，以《暗香浮动》、《灯语》、《线偶》、《粉墨春秋》、《梅兰芳》、《刀马旦》、《醉里挑灯看剑》等系列作品，充分发挥绘画特有的视觉语言特性，会心地道出了梨园生活状态幕后的内在思绪，动情地流露出自己对于“梨园”情怀的觉悟和牵挂！包括《中国记忆》、《昨夜的风》、《指点江山》、《十九张扑克牌》等作品，都受之于“梨园”情怀处心积虑的影响，这是一个成熟艺术家的风格魅力所在。由此可见，在王仁华的内心世界深处所积淀的底蕴，是相当的十分了得！
　　太上老子有“形而上者谓之高，形而下者谓之器”妙言，南朝宗炳所提出的“澄怀味象”、“ 超以象外”、 “以形媚道”，强调以获得物象与心象理想结合的“一统”，以观化大道永恒之精髓，旨在导出借物传情达意，彰显形而上，是中国传统文化精神含蓄和巧妙的传导方式。作品的感召力取决于其内蕴的丰厚程度，作品的价值根本，就在于内在的思想性与外在的形式美的有机结合，“成教化”而“助人伦”，方可使观者动之以情，晓之以理。关键在于能否拔立尘表，独具春秋。
　　细细品读王仁华的系列作品，自扑面而来的气息之中，浓浓地透出了艺术家对于创作态度而惨淡经营的甘苦和虔诚，以及饱载满船风月的处世感慨，就像渗透在艺术生活历程之中无声的诗篇，凭借着东方女性视觉特质的独到，以虚怀若谷的心地，借助生活题材为载体，移情别恋地赋予笔端，将重墨与水的碰撞，而幻化为心与血的交融，营造出与主题相吻合的、可歌可泣的大气象，延伸了深邃苍茫、朴实无华的意境的可读性。且情有独钟地将许许多多难以忘怀的印记而进行艺术放大，无论是甜美的愉悦，或者是苦涩的痛楚，而或留恋往返的忧伤，交织着内心深处的情结，那是大自在的觉悟，驱使了赋予灵性的画笔，就像庖丁解牛，游刃有余，恰到好处地展现出炎凉世故，人间百态，圆着那渐渐远去的且鲜为人知的一幕幕曾经的“梦”，为讴歌人性良知而埋下了伏笔，可谓用心良苦！画中有我，我中有画，画中的元素尽是自己，也是人人！这就是一位老练的艺术家虔诚独到的自我心象化境的写照。“人生如戏，戏比天大”，与“白纸对苍天，问心无愧”遥相呼应，虽然假借的是梨园生活素材，但阐述的却是世间哲理。这是一个生命个体面对旷世所生发的感动襟怀，如此荡气回肠的气概，足以让观者为之而折服！
　　人生高妙之处，在于趋其神骏灭没之处，艺术高妙之处也同此道。愿王仁华女士艺术之树长青！

　　岁次癸巳小雪时节于京华之心斋 窦建波