初次见到春染的画,是在微信的屏幕上,他的画穿过茫茫草原,大漠嘶鸣…揽群山于怀中,这种莽汉的绘画气质,墨的蜂涌而聚,使春染在宣纸面前,遇烽火而气吞群山如隼!
这是初步的印象。
漫步于他的画廊,他的作品有一种舒缓的格调,在幽黑的筆墨深处,泛出稀疏的白光,这是孔子绘事后素的魂魄所在。
当代的水墨艺术比的是用墨的厚度,在浑厚的后面撕扯出空灵的白!
春染的画有一种遥远的线条浅漏,竹林七贤中的嵇康曾经写了一封信交给他的朋友,说把这封信交给一个吹奏者的手上,让他演奏,他这个朋友内心孤疑因在百公里之外的演奏怎么能听到呢?嵇康说你只要把信带到就行了朋友尊命,演奏者来到旷野,按信中所嘱托,吹奏了一曲,这就是流传千古的绝唱一一“梅花三弄”!
遥远是艺术的底色,春染在当代把笔墨的味道渲染成遥远的架式,他似乎在续曲当年的那首著名的"梅花"。
我们在坐的这些同学,都被他艺术的重拳所捶打过,于是晕乎乎的呈现出醉文和醉语。
墨一旦走在境界的小径上,它就会沉浸出一种迷茫的陶醉,笔墨本来是不属于我们的,也不属于倪赞、黄公望、王蒙这些大师们,笔墨只属于群山和溪流…画家如隼捕鼠一般捕捉水墨,我们走在自然的厅堂里,我身边有春染,背着画囊,内心有烛火,便是树叶间的微風在吹荡,这种吹荡穿过我心,飞进茫茫的人群,使之心灵吹动,虔诚附首,这是一曲梅花在別离的凄婉模样!
李春染,号小八,又八爷,每曰在宣纸上喧泄和表达,在山峦遗弃的几块石头旁,用毛笔掏空笔墨,在他的这种画作画前,我们共同的是绵软和温良,绘画的掏空状态就是孔子的素白境界,在遥远的战国,有风萧萧兮易水寒的壮士,也有三月不知肉味的听韶者,这种绕梁三日的萦绕状态直接逼迫着李小八的笔墨游走,一些壮士都化作了今天的高楼大厦,而婉温的吟唱,就是宣纸上的幽黑倾诉。
一五年八月十五日
张岩松于尽染斋