浅谈艺术家陈远波艺术创作心理历程,与对话

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日期:2017-07-06 14:33:24 来源:
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 在何去何从中,寻一束通灵之光

      绘画,是从事艺术创作者一生都在用生命实践和思索的事情,不可或缺的是思考、激情、执着、努力、勤奋、展现、机遇……,是个体在用时光书写的一种状态,是自我内心世界表征为孤独、执着、情怀与情趣的现象。在面对当下多元素的艺术语境和宽泛的载体形式下,前人似乎已经在诸多方面都已穷尽,或者说都有了一些代表人物,我们作为新时代的年轻人,处于全球信息大融合与科技高新迭代的当下,我们既要快速处理转眼易逝的信息碎片,又要蹲守生活常规与分析事态变迁走向,还要真实的面对自我内心世界,我们如何去守心、懂情、执爱在一条不偏不倚的求艺路上,走稳走好,是每个人把握人生坐标的前提。

      陈远波是一位出生于湖南怀化的80后年轻艺术家,他是湘西走出来的富有才华和情义的胡子哥,他对绘画创作充满着极大的热情和激情,他的身影漂泊在各地,经常出去写生、交友、游玩,在行走中无时无刻不在学习、思索、体悟和反思一些问题与现象,2008年从江汉大学油画专业毕业后,就开始以职业绘画为生,2013年在扬州成立自己的工作坊,在南京、在成都、在北京,在动态的计划中,同时他也能沉得住心憋得住气守着一片静的空间安静的创作,他有时候喜欢以黑色为背景,蓝色为基调,把脑海中构思好的草图,在画布上以表现主义的方式大笔挥洒、涂抹、覆盖、观摩、保留、修改,再意象性的找到关联在一起的局部点和色块,形成一个看似散乱、变形、扭曲、螺旋、无章法的视觉结构图,却是有一定规律可循的。在他最近创作的《何去何从》系列作品中,我们就不难看出,他近些年的创作是在一条主线上纵深性的思考和摸索,从一个点伸展到另外一个点,从一个视角移动到另外一种视角上,在多方位的立体空间中切分为n个面,通过有意识的打破、重组、建构,为一幻境,为客观真实存在的现象本身,在虚幻或真空的粒子空间里,最原始的表达自我实实在在的性情,从他早期学生时期的《星·系列》 、《越狱》 、《大师永恒》 到毕业后创作的《何去何从》系列作品,是一个从量变、质变到蜕变的过程,他对生活周遭的观察、感悟和反思,还有对快速发展的工业文明进程带来的各种问题,都有自己情到深处和痛点的思考。他有时候想把自己放置在城市匆匆忙忙行走的各色各样的奔波路人之间,想发生点关系,又融入不进去,在人们躁动的心态和快节奏的生活状态下,每天都在面对着刻板的机械化生活样式;上班、公交、地铁、打卡、公关、文案、人脉、交际、下班、隧道、超市、学校、菜市场、出租屋、工作室、游乐园、体育场、跑步机、健身房、旅游、美容、养生、医院、坟墓等,我们每天面对的习以为的日常,看似是上帝早已安排的,其实在无神论者他看来,是集体无意识的跃动,也是一个个赋有鲜活生命的个体存在的痕迹,是每一个星点发出来微弱的光,并不耀眼,只有当无数个星点结合起来才是力量,是一道光芒,你怎么去观看、思考、总结、表达,从常理的逻辑思维中跳跃出来,从多方位的角度去思索,那么在艺术创作中就容易产生一个创作的灵感,也就很容易找到一个切入点,从对生活的觉醒,到对生命的觉醒,到对灵魂的觉醒,人生是一个炼狱的过程。

      有些人在观看他的作品时,觉得是美的,却又不知美从何来?我认为他的作品是有重量和份量的,有份量的美,应该是把生活撕碎给人看,或者在丑态中挖掘出一种生存与生命的价值美来,或者在心有灵犀中彼此遇见。尼采也曾写到 “最高贵的美是这样的一种美,它并非一下子把人吸引住,不作暴烈的醉人的进攻(这种美容易引起反感),相反,它是那种渐渐渗透的美,人几乎不知不觉把它带走,一度在梦中与它重逢,可能在它悄悄久留我们心中之后,它就完全占有了我们,使我们的眼睛饱含泪水,使我们的心灵充满憧憬。”

                          冷述早  2017.6.21 写于宋庄

 

《何去何从~330号》 布面油画  120X150cm   2016 

 

冷述早:80后独立策展人

艺术家:陈远波

     述早:你是从什么时候开始对绘画感兴趣的,开始介入到这个领域的初衷是什么?

     陈:小时候就开始对绘画有兴趣,感觉绘画是一种神奇的表达,有着无限的秘密和诱惑力!初衷也是因为它的神奇、无限秘密的诱惑,把我带入了绘画的领域,像一头好奇的牛一样闯入这片土地,边看边吃草寻觅这片领域,也是对个人生活所向的热爱!

 

《何去何从~325号》 布面油画   50X150cmX3幅   2017

      述早:在艺术邻域,有你喜欢的艺术家吗?喜欢他的什么?

      陈:当然有的!凡高是最早知道的艺术大师,也是最打动和感染我的,首先听凡高的故事很真实、痛苦、很具艺术生活代表性;但我感觉他对生活及为纯粹、坦诚、热爱!我看到的是他的兴奋、纯真憨实、固执、精神世界丰富多彩!对艺术生活的渴望、痴恋、无情的向往!

 

《何去何从~1119号》 布面油画  60X120cm  2016

      述早:你最近创作的《何去何从》系列作品,记录你生活行走状态下对繁忙社会下人们行走的片影,以及在站转地划破时空的碎片,是从生活另一视角观察生活的忙碌与分离支碎状态。这种人们的生活现状和精神状态在你的作品中有没有完全的得到呈现和找到了一个合理的抒发点吗?

    陈:是这么些年一直处在的一个状态,有时候反问自己,为什么去那,去那干什么,为了什么……就像高更的《我们从哪里来?我们是谁?我们到哪里去?》唤起哲理的发问!现在这还只是最初的呈现表达,《何去何从》是我的行走经历及感受到生活忙碌追逐片影,这次展的是《晃动~何去何从》系列作品,也是最初的瞬间感悟,《何去何从》系列作品还有切割、抽片、流逝等几个系列的延续,来对何去何从系列作品的完善。也是自己对当代生活所向的表达!

 

《何去何从~515号》 布面油画   50X70cm   2016 

      述早:从你早期的《越狱》系列到《大师永痕》系列再到《何去何从》系列,是一个大的跨度,从关注大师、明星的日常和他们的事迹及创作精神,到关注普通的大众,你的作品风格和想法,都有了大的改变,你是出于怎样的一个考量的?这种变化是?

     陈:《越狱》系列作品是最开始成型的一批作品,那是上大学时看美剧《越狱》对剧里人生的挣扎及对自由的渴望!,《越狱》系列是借剧隐喻折射出现实人的复杂欲望与内心煎熬!《大师永痕》系列是自己对喜欢的大师永痕记忆的感触认定!《何去何从》系列是我对个人的奔波中的经历感受,对当代繁忙生活行走状态下的人们片影表现!从《越狱》系列到《何去何从》系列说现实点就是我从剧中回到现实生活中!

 

《何去何从~1111号》 布面油画   65X65cm   2016

      述早:在画画之余,我看到你有喜欢玩根艺,从天然的根雕上面给你带来什么想法和灵感?

      陈:根是我们老家是湘西,从河里捞上来的阴沉木,形状都被岁月摧残打磨的很怪巧、很有意思!于是就弄了一些玩,动动手,把它弄成随型雕塑,摆放在工作室!也是感受对立体的触摸与碰撞!

 

展览现场(局部)根艺  -  装置 

       述早:你最近在看什么类型的书呢,有什么启发?

      陈:最近看道德经,主要是想静下心来体会老子说的那些事观,还有些有趣的故事列举处事明辨厉害关系!天地间“道”清静无为,一切顺其自然,人要顺应“道”!

 

《何去何从~1699号》布面油画  80X120cm   2017

      述早:你是如何解决生活与创作、物质与精神两者关系的,日常时间如何安排?

      陈:我把生活当创作,在画里画外反复来去,现在的生活状态,无时无刻在给创作做辅助,有时候买个菜回来得先画完再吃,出行也是走到那捕捉纪录生活的片影流光,也正顺时迎合了我的何去何从系列作品,就这样在生活中创作,创作中生活!相互支撑!对物质在成长中总会有新的追求,阶段性满足自己,是一种追求与痛苦快乐相行,只是尽量让自己的生活好点,善待自己是一种快乐!精神追求是永无止境的,每个阶段都不一样,现在想想能安静画画,那已经是最奢侈的坚守!能干点什么就尽量的多做点喜欢想做的事,尽量让自己的生活有些滋味!生活中的琐事多,得先把这些事情处理完毕,处于安静舒服无虑状态才画的起来,下午和夜里画画创作状态最好!

 

《何去何从~923号之二》 布面油画  65X65cm  2016

      述早:你56日在扬州大伟威士忌酒吧举行了一场油画作品的品鉴展,对于这个展览,你收获到了什么?

       陈:主要是给身边朋友汇报下近两年的生活创作状态及展示新作品,这几年南京扬州两地生活!也撑着这个机会约朋友聚一下!在大伟威士忌酒吧做展览也很有意思,聊聊艺术作品品味威士忌感觉挺好,与美术馆画廊情况不一样,比较放松,气氛愉悦好玩!也认识新的朋友及艺术爱好收藏者交流收藏艺术作品!还有邀约做类似的展览!算是好玩有意思的事情!

 

《何去何从~428号》布面油画  150X120cm   2016

陈远波

职业艺术家,现居南京扬州

19851225日出生于湖南湘西怀化,瑶族

2008年毕业于江汉大学美术学院油画专业

参展履历

2017年 远波油画艺术品鉴展(扬州)大伟威士忌酒吧

        圈里圈外(南京)新城市当代艺术中心

        北京夏季展17   恩来美术馆  北京                                

        京湘籍艺术家回乡展  皓声艺术馆  长沙                        

        对等发声——面镜ART王江东/陈远波双个展  东视圣轩美术馆 北京

        湘湖精神——在京湘籍艺术家联合展  上上国际美术馆  北京

2016年 奕·境(南京)圈外艺术馆

        空凡现当代艺术展(无锡)程及美术馆

           新当代2016艺术联展(芜湖)芜湖美术馆

           新骑士当代艺术展(上海)M50雅巢画廊

        艺术南京(南京)爱丁堡酒店

        写生中国(南京)三江学院美术馆

        新当代海南环岛采风展(海口)国新书院艺术馆

2015年艺术南昌国际博览会(南昌)国际博览中心

        新骑士联盟展(南京)圈外艺术馆

           扬州首届雕塑作品展    扬州市文化馆

           扬州建城2500周年历史工程题材创作展  扬州市美术馆

           <<缘创*艺术作品展>>  (扬州)

         《和声*不异而同》南京国际美展即凤凰山艺术园签约艺术家全国巡展,南京凤凰山美术馆

       长沙美庐美术馆

       上海虹桥当代艺术馆  

2014年陈远波绘画印象展  扬州双博馆艺术文化中心

          南京国际美术展     南京国际博览中心

          亚洲青年艺术家提名展   北京798艺术工厂

          中国新锐绘画奖邀请展  北京Hi艺术中心

          江苏省中青年美展   南京江苏省美术馆

          泰山美术作品展    山东泰山美术馆

          扬州市中青年优秀作品展   扬州市美术馆

          龙川画派书画展    江都博物馆 

2013年印象扬州个人画展(扬州)

2009年武汉汉阳造青年艺术展(武汉)

2008年武汉汉阳造艺术展(武汉)

 

《何去何从~49号》 布面油画  110X180cm   2016

 

《何去何从~1026号》 布面油画   65X65cm   2016

结束语

      陈远波是一位行动者,是一位生活者,是一位孤独者,同时,也是一个有着对艺术执着信念的艺术家,他最近创作的《何去何从》系列,是近些年来在奔波中,对周遭社会现象、景观、生活事态等各方面的萃取与提炼,是对当下繁忙生活行走状态下的人们片影的一个写照,以及在站转地划破时空的碎片,也是从另一视角观察生活的忙碌、分离与支碎的状态,是晃动、切割、抽片、流逝等几个系列作品的最初瞬间灵感的扑捉和对客观社会现象的感悟,在主体自我内心诉求中,达成吻合,也是个人情愫与集体记忆历数当下生活必然的一种情感表达。在此,祝贺他越画越好,永远年轻有魄力!

      陈远波喜欢描述各种车站的场景,这短短的一瞬间,包含着关于生活,关于记忆,关于时光流逝的思考,这短短的一瞬也可能包含着追求自身价值的那一瞬坚持的难能可贵,或者对自己现状苦恼的无能为力,然而时空永远是在流动的,他不可能为了某个人的意志而停滞,远波老师画作中的形象与空间的扭曲恰恰就表现出了这种动态,他虽是在表现个人意志的主观性,却又在不经意间流露出一种对宏观世界的把握。

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